Ora-Ora 最近、英国で生まれ、アメリカに駐在するアーティスト Stephen Thorpe の新しい個展を開催しました。展覧会のテーマは「森の最も暗い場所に入る」です。このテーマは、アメリカの神話学者兼作家であるジョセフ・キャンベルの言葉から着想を得ています。彼は私たちに「最も暗い場所に入って森に入るように」と促しています。アーティストは、このようにすることで、死と再生の過程を通じて、最も真実の自分を見つけることができると考えています。
Stephen Thorpe は、長年にわたり Savannah College of Art and Design の香港キャンパスで美術教授を務めてきました。今回、彼は高い評価を受けている新作「コーナー」の絵画を持って香港に戻り、展示します。これは、アーティストが初めて全体的で没入型のアプローチで彼の創作成果を提示することになります。色鮮やかな壁とアーティスト独自のデザインの壁紙に囲まれたこれらの「コーナーの絵」は、私たち自身の内面と精神空間を問いかけるようなものです。
Stephen Thorpe は、その壮麗な室内装飾で広く称賛されており、独特の景観を創造し、特別な雰囲気を醸し出しています。彼は角に行き詰まりを見ないと考えており、逆に、角は誠実な精神的物語の主要な触媒だと考えています。この展示では、彼はヨーロッパの高貴な伝統的なタペストリーを参考にし、ゴブランの世界（15世紀に特色あるタペストリーを作っていたフランスの家族）が示す繊細で複雑な贅沢さを豊富なディテールで描写し、織りのイメージを線から絵画、壁から床に創造的に移しています。
Stephen Thorpeのインテリアデザインは、私たちの心の劇場での舞台として考えることができます。しかし、この展示では、アーティストは森のドラマチックさと魅力を取り入れています-想像力や他の方法に関係なく、この場所は長い間、私たちが克服し、打ち勝たなければならない抵抗力の象徴でした。私たちが直面している課題は、自分自身をコントロールし、内なる邪悪な力に打ち勝つことです。そのようにして、私たちは本当の自分になるチャンスをつかむことができます。
これらの作品では、アーティストが自己発見の一連の物語を描いています。Stephen Thorpeは創造的な物語の語りと独特の絵画用語をマッチさせ、3つの特徴的な技法を通して表現しています：細かい織り地の絨毯；抽象的で粘着性のある色の平面（壁面として表現）；洗練された形状は、魅力的な図形を通して表現されます。特に、乾燥ブラシ技術の使用効果は非常に優れており、それはキャンバス織物を絵画の基礎としてだけでなく、地毯そのものの実際の織物として使用しています。アーティストは、厚塗りの塗料を使用して自身の「コーナー」を構築し、Frank Auerbach、Gerhard Richter、Leon Kossoffなどの有名なアーティストに敬意を表しています。これらの図形要素は、作品の中で最も象徴的な要素とされ、通常は作品の「入口」と見なされています。
「森の一角」Stephen Thorpe個展
日程：2022年11月24日から2023年1月8日
時間：午前10時から午後7時（平日）；午前11時から午後7時
場所：Ora-Ora香港中環荷李活道10号大館3座105-107室&nbs;
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