作為芸術界で輝かしい新世代の画家として、日本のアーティスト下田光の作品は国際オークションや展示会で時折見ることができます。彼女の作品はキャンディーカラーを使って、可愛らしさと恐怖が共存する世界を描いています。作品の主人公は、明るく華やかな色彩を見せる無邪気な子供たちが多いですが、明るいテーマの裏には少しの憂鬱と暗さがあります。現在、ニューヨークのギャラリー Corey Helford Gallery では、下田光の個展「Fight to Live in the Void」が開催され、最新作品25点が展示されています。
下田光の子供の肖像は無限の可能性に満ちています。アーティストは彼らを「まだ再生していない世界で、幻想と現実が出会い、過去と未来が出会い、生と死が出会う」と表現しています。彼女は成長する過程で多くの日本の漫画を読み、それに触発されたため、これらの子供たちはしばしば有名なスーパーヒーローや魔法のキャラクターが存在するアニメサブジャンルに似たヒーロー服を着ています。
造形スタイルは、魔法を使う若い子供に重点を置いており、アーティストはこれらの魔法の子供像を通じて、現代社会の問題や闘いを穏やかな方法で明らかにしたいと考えています。筆触、テキスト、コラージュの対置を通じて、下田光は自身の現代社会へのコメントを現実に変えています。彼女のキャラクターはまた、「救世主」との複雑な関係を探求し、神々から幻想のヒーローへの憧れまでをカバーしています。
アーティストにとって、彼女はこれらのキャラクターが子供の領域を超えて、誰にでもなれると感じています。彼女は言います。「これらの空虚な子供たちは、私の感情のカップと言えるでしょう——私は自分の感情をそこに注ぎ込むことができます。彼らの輝く瞳は空間を見つめ、光と闇を反射し、それらの角は怒りや絶望などの無言の感情の隠喩であり、実際には人々がこの世界で不公平や不合理なことに対する感情です。
これらの子供たちのキャラクターを見て、観客はおそらく考えるでしょう：夢の裏には実際にはただの幻想があるのか、理想のユートピアは本当に存在するのか？
Hikari Shimoda：虚無で生きるための戦い
日期：即日から7月30日まで
地點：571 S Anderson St, LA
画像の出典および詳細はこちら： Corey Helford Gallery
