新年が始まると、各ギャラリーは一連の重要な展示会を準備し、皆さんに驚きをもたらします。冬の休日に文化的な雰囲気を感じたい方は、以下に選ばれた展示会を見逃さないでください。
1.新世代クリエイターによるマルチメディアアートスーパーマーケット：「ON YOUR MART」
キュレーター兼アーティストの許開嬌と黄家銓は、Art Supermarketをコンセプトに、半年の準備を経て、天趣現代美術館で12人の新世代アーティストをリードし、スーパーマーケット形式で生活に密着し遊び心のあるシーンを展示し、観客にリラックスしたファッショナブルな雰囲気を提供します。
この展示では、「On Your Mart」という馴染みのあるスローガンをテーマにしており、アーティストが展示に注ぐ情熱と前進する精神を伝えています。展示されている作品には、彫刻、インスタレーション、絵画、版画、そして遊び心のある要素が取り入れられたアートトイや商品が含まれており、12人のアーティストが個々の概念や視点を多様なスタイルで表現し、ポップカルチャーから派生した様々な芸術作品が展示されています。
展示や展覧会の装飾、または現代の日常生活やアートシーンに対する楽しく活気のあるアプローチを通じて、強烈な視覚的インパクトを与えることを目指しています。この展覧会は、アートを日常化することで現代アートを一般の生活に取り入れ、若い世代にとってのアートの共感の場となることを願っています。
「ON YOUR MART」
日付：日付から1月23日まで
時間：午前10時から午後7時（平日）；正午12時から午後6時（土曜日）
日曜日と祝日は予約制です
場所：天趣現代美術館 香港荃灣美環街1号時貿中心21階1-6室
2. 建築を生命体として捉えた没入型のマルチメディア作品展：「千層胃」
「千層胃」は、文化が絶え間なく進化し変化する展示会であり、生物細胞が継続的に分裂し増殖するようなものです。Studio Swineの背後にいる2人のアーティスト、A.A. Murakamiは、日本の戦後建築運動「メタボリズム」に触発され、建築を生命体と見なし、空間が時間とともに絶えず成長し変化することを可能にし、新陳代謝のシステムを通じて技術の進歩と風土美学を結びつけ、ポストモダン世界の文化、歴史、経済の変化を探求しています。
A.A. 村上は、自然、建築環境、人体と生態、技術、地質の間の周期性と変質関係を考察しています。彼らの研究を中心に、建築、彫刻、インスタレーション、映画など、さまざまな学問領域を横断する芸術作品を制作しています。この没入型展示は、いくつかの関連する展示エリアに分かれており、未来の人類学、物質文化、再生プロセスが後技術時代のビジョンを明らかにしています。
A.A. Murakami 個展：「千層胃」
日期：即日起至 2 月 12 日
時間：上午 10 時至晚上 7 時
地點：藝術門香港 香港中環畢打街12號畢打行 601﹣605
水墨の巨匠の筆致に描かれた香港の美景：「呂壽琨：香港風景」
芸倡画廊は、水墨画の巨匠である呂壽琨の個展「香港風景」を開催し、1950年から1960年代に創作された呂氏の現代山水画の傑作を集中的に展示しています。これらの作品には、香港のさまざまな場所で描かれた美しい景色が含まれており、有名なランドマークであるビクトリア港、太平山頂、獅子山、ハッピーバレー、絵に描いたようなシャムシュイワン、シーオ、そして田園地帯の深い谷と険しい山々が含まれています。これらの作品を通じて、呂氏の季節、天候、昼夜の異なる変化を繊細に描写する非凡な絵画技法や、伝統的な水墨画を継承し発展させる文人精神をたどることができます。
呂寿琨は香港の「新水墨運動」の先駆者として称賛されており、彼は伝統的な水墨画を革新することを提唱していますが、伝統的な水墨画を捨てたことはありません。呂氏の芸術生活では、伝統的な書画、香港の風景、抽象的な水墨画の3つのテーマが同時に進行しており、さらにウィリアム・ターナーなどの多くの西洋の芸術家から影響を受けています。彼はこれらの西洋のスタイルと中国の伝統的な絵画技法を組み合わせ、未来を見据えつつも原点回帰した独自の芸術手法を開拓し、中国の現代美術の発展に大きな影響を与えました。
「呂壽琨：香港風景」
日付：即日から3月12日まで
時間：午前10時から午後6時まで
場所：香港中環擺花街1號一號廣場21樓
4. 現代の有名な具象芸術家シャノン・カルティエ・ルーシーのアジア初の展示：「A STAPLED GLASS」
MDC ギャラリーは、アメリカのナッシュビル出身のアーティスト、Shannon Cartier Lucy の香港での初個展「A STAPLED GLASS」を開催します。Lucy は現代でも有名な具象画家の一人であり、その芸術活動は20年以上にわたって続いています。彼女の作品は、シンプルな前触れを使って巨大な物語を表現しています：些細な画面から無限の想像が広がります。彼女の作品は日常生活を題材にしていますが、奇妙さも含んでいます：ストレッチをする女性、赤い糸で手を縛られた少女、暗い空間を指し示す指、ひび割れたグラス。彼女の作品はありふれていて不条理であり、安逸で不安であり、皮肉で不穏です。
この展示は、アーティストとMDCギャラリーの初の個展であり、彼女のアジアでの初の展示でもあります。この展示は、彼女の2021年の7つの新作絵画で構成されており、光と影の中で17世紀のバロックの巨匠の美学的な言語と共鳴しています。
「A STAPLED GLASS」
日付：即日から3月12日まで
時間：午前10時半から午後6時半まで
場所：MDCギャラリー、香港中環畢打街12號畢打行301-302室
5. 各地の若手アーティストが異なる空間で表現：「Global Song」展
今回の展覧会のアーティストは、世界中から集まり、彼らは異なる側面から現在を反映し、具象的な絵画で新しい現実を捉えています。彼らの絵画はまるで現代の無意識の夢の中に身を置いているかのようであり、夢と無意識の解釈を通じて、自己の内面の複雑さを暴露し克服しようとしています。意識から切り離された異次元の空間の中で、意識と啓示的な経験の多様性を探求しています。これらのシーンの奇妙さと非現実的な感情は、超現実主義の特徴と、まるで別の世界から来たかのような理想化された人物やシーンが混ざり合っています。同時に、自己のアイデンティティを認識するために知覚と記憶を並置し、人間と周囲の世界との関係にも応えています。
これらの世界中の若手アーティストの作品を通じて、私たちは星々が散りばめられた世界の歌をぼんやりと目撃しています。現実と非地域性が並置され、流動性と過渡性が曖昧な領域を形成し、歌は一種の思想として、さまざまなスタイルや芸術史の時空を浸透し、新世紀の幻想的な曲として共鳴します。これらの若手アーティストの視覚から感じ取ってみましょう。
「全球之歌」群展
日期：即日起至2月12日（周日、一閉館）
時間：上午11時至下午7時
地點：當代唐人藝術中心 中環皇后大道中80號10樓
