Profitez pleinement des festivités du Nouvel An chinois et je suis sûr que tout le monde commence à retourner au travail. Si vous ne voulez pas avoir l’esprit uniquement concentré sur le travail, pourquoi ne pas profiter du week-end pour visiter des expositions artistiques intéressantes et recharger vos batteries en ce début d’année du tigre !
Plastic Thing « Foodie Sister » Surprise Collaboration with Garfield: « GARFATTY BELLY LAUGHS »
Tout le monde connaît probablement « Garfield le chat », qui aime manger et dormir, mais quand il s’agit du représentant du monde de « manger, boire, dormir », il pourrait avoir rencontré un rival. Cet hiver, Garfield s’associe à « Foodie Sister » de Plastic Thing pour entrer dans le musée d’art de Harbour City, partageant non seulement un gros ventre, mais aussi la même attitude envers la vie. Ces deux personnages adorables se retrouvent ensemble pour des moments hilarants !
Cette exposition présentera une série d’interactions amusantes entre Garfield et la sœur mangeuse de Plastic Thing, dirigée par Yip Yan. Certaines illustrations s’inspirent même des scènes classiques de la bande dessinée « Garfield », dépeignant la vie quotidienne d’un homme et d’un chat, accompagnées de textes simples qui font sourire. En plus d’admirer les œuvres colorées et accrocheuses de l’illustrateur à l’intérieur de la salle, les spectateurs pourront également découvrir plusieurs œuvres « lourdes » présentées de manière unique, prêtes à faire exploser les cadres, ajoutant une touche ludique. Si vous voulez savoir quelles étincelles seront allumées par la rencontre entre Garfield et la sœur mangeuse, ne manquez pas cette exposition !
Date: From now until February 15th
Time: 11:00 AM to 10:00 PM
Location: Harbour City Art Museum 207, 2/F, Ocean Centre, Harbour City, Hong Kong
Exposition individuelle de la série de tarots de Chou Chun-hui : « Au-delà de l’instant présent »
Galerie Touch présente avec fierté la dernière exposition de l’artiste hongkongais Chow Chun Fai, intitulée « Au-delà du présent ». Chow Chun Fai a commencé sa série de tarots en 2017. L’artiste a délibérément changé son mode de création habituel, laissant des images sémantiquement obscures dominer le contenu. Bien qu’il ait délibérément établi un cadre, il se laisse également guider de manière spontanée par les images des cartes de tarot tirées, l’amenant dans un espace détaché de la réalité. Les œuvres intègrent des scènes familières de Hong Kong en arrière-plan, permettant au public de se promener dans le monde allégorique créé par l’artiste. Mêlant nostalgie et narration, elles ouvrent également un champ d’imagination entre passé et futur grâce à l’interprétation ouverte des cartes de tarot.
周俊輝’s earlier films and news series mainly focused on « appropriation, » cleverly addressing issues of original text and imitation while connecting electronic and traditional craft media. The tarot card series continues the past style and introduces the concept of « mixing and juxtaposing, » disrupting a single message to create a mixture and uncertainty, sharing interpretation rights with the audience to interpret this ever-changing era. French: Les premiers films et séries d’actualités de 周俊輝 se concentraient principalement sur « l’appropriation », abordant de manière astucieuse les questions de texte original et d’imitation tout en connectant les médias électroniques et artisanaux traditionnels. La série de cartes de tarot perpétue le style passé et introduit le concept de « mélange et juxtaposition », perturbant un seul message pour créer un mélange et une incertitude, partageant les droits d’interprétation avec le public pour interpréter cette ère en constante évolution.
En réponse à la série de peintures de tarot de Chow Chun-fai, la céramiste hongkongaise Lee Wai-han a créé cinq œuvres liées à la divination et à la culture authentique de Temple Street, exposées sur place. Les personnages des œuvres reflètent son style espiègle et terre-à-terre, révélant les petits détails de la vie communautaire.
Dates: 8 février 2022 au 6 mars (fermé le lundi)
Heures: de midi à 19h
Emplacement: Unité 202, 3/F, Tai Kwun, 10 Hollywood Road, Central, Hong Kong
Exposition d’ouverture de l’espace Rossi & Rossi à Wong Chuk Hang
Rossi & Rossi reviendra à Hong Kong Sud sous la forme d’une nouvelle galerie, mettant en avant des œuvres d’art contemporain de manière exhaustive, offrant au public une grande exposition inaugurale présentant les œuvres de tous les artistes représentés.
Sauf l’exposition inaugurale de début 2022, Rossi & Rossi prévoit une série d’expositions à venir, notamment des expositions individuelles de Leang Seckon et Nortse, ainsi qu’une petite rétrospective de Siah Armajani. Chaque été, un programme d’expositions pour les jeunes artistes locaux aura lieu dans la nouvelle galerie. Alors que la galerie célèbre son 40e anniversaire, attendons-nous à plus d’expositions inspirantes à l’avenir !
Dates: 16 février 2022 au 12 mars 2022
Heures: de 11h à 18h
Emplacement: Rossi & Rossi Wong Chuk Hang, 54 Wong Chuk Hang Road, M Place 11/F
L’artiste abstrait Wu Shuang présente sa première exposition individuelle à Hong Kong : « Lumière naturelle »
Galerie Whitestone présente la première exposition individuelle de Wu Shuang à Hong Kong. Cette exposition mettra en lumière les œuvres dynamiques de l’artiste créées entre 2019 et 2021. Wu Shuang est une jeune artiste abstraite expressionniste connue pour ses couleurs vives contrastées et ses images transcendant la réalité. L’exposition présente les créations de Wu Shuang pendant la pandémie, montrant comment, malgré un monde ravagé par la maladie, elle a pu canaliser sa créativité artistique et son esprit fort, lui apportant une plus grande compréhension de la vie et du courage.
Son art est centré sur l’humain, inspiré par la nature ; dans ses œuvres, elle explore la quête de liberté et la recherche de sens dans la vie. Son style artistique récent est empreint de romantisme poétique, intégrant la conscience de la liberté dans sa création, mettant en avant les animaux en tant que sujet principal de la vie ; réfléchissant sur la relation entre les humains et les autres dans le monde humain.
Dates: 12 février 2022 au 12 mars 2022 (fermé le dimanche et le lundi)
Heure: 11h à 19h
Emplacement: Galerie Baishi, 80 Queen’s Road Central, H Queen’s 7-8th Floor, Central, Hong Kong
Peinture à l’encre innovante « Fission Pursuit of Light » : Nouvelle exposition d’art de l’encre de Huang Yueh-Han (Han Chi) « Les Quatre Saisons en Mutation »
Les Hongkongais ont toujours attaché une grande importance au Nouvel An lunaire. En 1881, le public a spécialement organisé une exposition individuelle de nouvelles œuvres en encre de Chine de l’artiste local Wong Yuet-hon pendant cette période, dans le but de stimuler les cœurs à travers les points, les lignes, les surfaces et les couleurs uniques de cet art, en ajoutant de la joie aux festivités avec des œuvres riches en signification de bonheur et de célébration.
Les œuvres de 黃約翰 peuvent presque renverser l’impression traditionnelle du grand public sur la peinture chinoise à l’encre, en termes de présentation visuelle. En conservant la simplicité et la réflexion philosophique de l’encre traditionnelle chinoise, tout en absorbant et en s’inspirant de l’expression de la lumière, de l’ombre et des couleurs de l’art occidental, il cherche à atteindre un nouvel équilibre entre le noir et la couleur, entre le traditionnel et le moderne, entre l’orient et l’occident.
Parmi les 30 œuvres présentées lors de cette exposition, on retrouve à la fois la technique unique de « Fission Light Chasing » de Huang Yijian et les « calligraphies peintes » qui se transforment dans les caractères calligraphiés ; on y trouve à la fois la chaleur romantique du soleil d’or sur la mer et la retenue glaciale des montagnes enneigées. Et la rigueur de l’hiver froid se termine avec la vitalité printanière, marquant ainsi le début d’un nouveau cycle de saisons.
Dates: From now until February 28th
Time: 12:00 PM to 6:00 PM
Location: Main Building HG Floor, Fulue 1881 Mansion, 2A Canton Road, Tsim Sha Tsui, Hong Kong
Source de l’image : Musée d’art de Harbour City, Touch Gallery, Rossi & Rossi, facebook@WongJohn, Galerie Baishi
