La douce brise du début d’été souffle doucement, et l’atmosphère artistique d’avril à Hong Kong reste intense. En plus des expositions majeures, des événements tels que l’exposition personnelle d’encre de Liu Dan présentée par Phillips, l’exposition d’artefacts militaires de la dynastie Qing au Musée du Palais de Hong Kong, ainsi que l’exposition de livres illustrés empreinte de chaleur Le chat qui ne sourit pas, dévoilent la richesse et la diversité de la scène artistique hongkongaise, racontant davantage d’histoires humaines qui traversent le temps et l’espace.
1. Hong Kong Arts Development Council
Art en ville : Flânerie dans le flux urbain
Des fleuves aux océans, l’art et la nature fusionnent à Tai Po pour offrir un voyage sensoriel sans précédent !
La toute nouvelle route artistique organisée par le Hong Kong Arts Development Council Art en ville : Flânerie dans le flux urbain est officiellement lancée ! À travers les créations éphémères de quatre artistes locaux, partez à la découverte des histoires qui relient la rivière Lam Tsuen et le Tolo Harbour. De l’installation gonflable de He Yuanliang Le corail s’aventure sur la terre ferme, qui ravive la vitalité sous-marine du Tolo Harbour, au fanzine de He Yaner Marchez à grands pas avec vos amis, qui retrace les précieux souvenirs des anciens habitants, chaque œuvre unit harmonieusement l’histoire communautaire et les paysages naturels. Entre ateliers de céramique, installations audiovisuelles, visites guidées, et excursions à vélo, une foule d’activités vous invite à explorer la beauté artistique et écologique de Tai Po.
Date : du 10 avril 2025 au 5 mai 2025
Lieu : Centre d’art de Tai Po et communautés environnantes
Lien pour s’inscrire : popticket.hk/event/flow-with-tai-po
En savoir plus : http://www.artsinthecity.hk
2. Musée d’Histoire de Hong Kong
Unification sous le Ciel — Exposition sur la civilisation Qin et Han du Shaanxi
Le musée d’Histoire de Hong Kong s’apprête à dévoiler un festin culturel s’étendant sur deux mille ans, réunissant plus de 130 ensembles de précieuses reliques. Pour la toute première fois, plusieurs artefacts de classe nationale sont exposés à Hong Kong, y compris la célèbre figurine de guerrier de haut rang de l’armée de terre cuite de Qin Shi Huang. Une occasion exceptionnelle pour les habitants de Hong Kong de plonger dans un patrimoine historique et culturel unique.
Les points forts de l’exposition incluent trois artefacts nationaux de premier niveau, des statues de guerriers Qin, exposés pour la première fois à Hong Kong : un guerrier officier supérieur, un guerrier agenouillé et un guerrier archer peint parfaitement conservé. Ces pièces sont présentées sous forme d’exposition à 360 degrés. Une autre pièce remarquable est une reproduction grandeur nature de Char de bronze numéro un, mettant en lumière le fascinant savoir-faire artisanal des chars et chevaux de l’époque ancienne. L’exposition dévoile également pour la première fois plusieurs statuettes en céramique d’animaux de la dynastie Han, telles que des chèvres et des chiens-loups en céramique, reflétant avec vivacité la prospérité de l’agriculture et de l’élevage à l’époque Han. En outre, une section spéciale consacrée aux artefacts archéologiques de Hong Kong met en vedette plus de vingt ensembles d’objets locaux exhumés, notamment des pièces de monnaie en bronze et de la poterie de l’époque Han. Cette présentation tisse un lien historique entre Hong Kong et la civilisation centrale, permettant aux visiteurs de découvrir les échanges culturels entre Hong Kong et le continent il y a deux mille ans.
Date : 16 avril 2025 – 7 juillet 2025
Lieu : Hong Kong Museum of History｜100 Chatham Road South, Tsim Sha Tsui
(Entrée gratuite pour le public)
3. Asia Society Hong Kong Center
Jouets : Exposition rétrospective du centenaire de He Muqun
Célébrant le mois de l’art à Hong Kong, l’Asia Society Hong Kong Center présente 《Jouets : Rétrospective du centenaire de He Muqun》, une occasion de redécouvrir cette maîtresse moderniste asiatique souvent sous-estimée. L’exposition réunit près de 100 œuvres emblématiques comprenant des peintures à l’huile, des dessins et des gravures, offrant une vue complète sur l’artiste qui a traversé les mondes de Ningbo, Shanghai, Taipei, São Paulo, Barcelone et Paris, forgeant un langage artistique unique au croisement de ces cultures variées. Curatée par Wang Conghui, directrice de la Fondation Zhenbao et du Musée Zhi, l’exposition explore le parcours artistique de He Muqun à travers cinq dimensions définies par 《Agir, explorer, polir, retourner, graver》.
Les points forts incluent la toute première exposition d’une œuvre majeure 《Deux paniers de pommes》, ainsi que des pièces remarquables ayant remporté des prix à Paris 《Salon des Femmes》, notamment 《Série de jouets》. La conception de l’espace d’exposition est extrêmement créative : le designer a agrandi et abstrait des objets quotidiens présents dans les œuvres de l’artiste, tels que des pommes ou du pain, pour créer une expérience immersive. En combinant des tons terreux emblématiques comme le rouge brun et l’ocre, cela permet aux spectateurs de plonger dans l’univers visuel de He Mu Qun. Pendant la durée de l’exposition, une série d’activités, dont le forum 《Échos des vagues : redécouvrir les artistes féminines chinoises à l’étranger》, sera également organisée pour explorer en profondeur la contribution essentielle des artistes féminines asiatiques dans l’histoire de l’art moderne.
Date : 26 mars 2025 – 6 juillet 2025
Lieu : Asia Society Hong Kong Center | 9 Justice Drive, Admiralty, Hong Kong
4. 13a New Street Art Gallery
INNER EMOTIONS REVEALED Révélation des émotions intérieuresExposition personnelle de TOPHOON, Zheng Xiangxun
L’artiste surnommé Les alchimistes de l’ère numérique, TOPHOON (Jung Sang Hoon), organise une exposition personnelle de ses œuvres. Cette fois-ci, plus de 20 pièces sont présentées, avec une utilisation novatrice de la technologie d’impression 3D, transformant l’art en deux dimensions en une expérience visuelle en trois dimensions, offrant ainsi une interprétation unique entre tradition et innovation.
Le style artistique de TOPHOON fusionne l’essence de l’art occidental et oriental. Ses premières œuvres, influencées par l’abstraction libre de Pollock et Kandinsky, ont évolué vers une esthétique intégrant la philosophie méditative orientale, avec une retenue et des espaces vides maîtrisés, formant ainsi un langage visuel unique. Le point fort de l’exposition réside dans l’utilisation novatrice de la technologie d’impression 3D par l’artiste, transformant les lignes et les blocs de couleur de ses œuvres en deux dimensions en installations tridimensionnelles palpables, permettant aux images statiques de Croissance dans l’espace. Parallèlement, sa série digitale pop déconstruit les fragments d’information grâce à des symboles pixelisés, utilisant des couleurs vives pour dialoguer avec la culture contemporaine. À une époque dominée par les données, les œuvres de TOPHOON mettent en lumière l’irremplaçabilité de l’art, opposant les aléas du coup de pinceau et la chaleur de l’artisanat à la froide rationalité technologique, offrant ainsi aux spectateurs un festin visuel imprégné d’émotions.
Date : Du 26 avril 2025 au 16 mai 2025 (du lundi au dimanche | fermé le 12 mai)
Heure : 12h00 – 19h00
Lieu : Rez-de-chaussée, 13 New Street, Sheung Wan, Hong Kong
5. French May 2025
La 32e édition du French May 2025 revient en force avec pour thème 《Festival de l’Art et de la Création》, apportant à Hong Kong plus de 60 événements spectaculaires. Cette année, le festival s’étend sur sept domaines majeurs : arts visuels, cinéma, cirque, musique, danse, théâtre et gastronomie. Parmi les temps forts, l’exposition 《Picasso – Dialogue avec l’Asie》 en collaboration avec M+ mettra en lumière les liens profonds entre ce maître de l’art moderne et la culture asiatique. Côté arts vivants, 《Bal de la Nuit Fantasmagorique》, présenté pour la première fois au Tai Kwun, offrira une expérience théâtrale innovante. Dans le domaine musical, une collaboration révolutionnaire réunira la chanteuse auteure-compositrice française Joyce Jonathan et le chanteur hongkongais Jay Fung pour un projet interculturel unique.
Ce qui est encore plus spécial, c’est que la 16e édition du festival gastronomique Le French May mettra en avant la culture des spiritueux français. À travers cinq grandes catégories d’activités, telles que des expériences culinaires uniques, un circuit des bars et des marchés gastronomiques, cet événement offrira aux habitants de Hong Kong un voyage de découverte sensorielle hors du commun.
Date : Du 15 mars 2025 au 13 juillet 2025
Lieu : M+, Parade Ground de Tai Kwun, Xiqu Centre, Centre culturel de Hong Kong, City Hall de Hong Kong, Central Market, Nina Tower et d’autres lieux
Informations sur les billets : Disponibles à la vente publique sur URBTIX à partir du 16 avril. Les spectateurs intéressés peuvent consulter les sites officiels www.frenchmay.com et www.frenchgourmay.com pour plus de détails.
6. Phillips
Liu Dan : Ho Du Tai Xi
富艺斯亚洲总部 présente la plus grande exposition personnelle à ce jour du maître chinois de l’encre contemporaine, Liu Dan—《Respiration embryonnaire》. Elle rassemble 26 œuvres majeures, dont plusieurs nouvelles créations, offrant une présentation systématique des 40 années de carrière de cet artiste issu d’une famille lettrée du Jiangsu. De ses premiers croquis à l’encre jusqu’à la spectaculaire série récente 《Grand Paysage》, l’exposition montre pleinement comment Liu Dan a su tracer de nouvelles voies entre tradition et innovation.
Les points forts de l’exposition incluent la toute nouvelle création de plus de 527 cm de large 《Le royaume de l’infini》, ainsi que des œuvres telles que 《Yù Líng Lóng》 qui mettent en valeur l’esthétique des pierres savantes. Liu Dan excelle à transformer la culture chinoise traditionnelle des pierres de lettrés en un langage visuel contemporain, ses œuvres conservant la poésie de l’encre orientale tout en intégrant une pensée esthétique moderne. Particulièrement remarquable est le rouleau de 24 mètres 《Origines primordiales》, présenté l’année dernière au musée de Suzhou. Cette œuvre épique condense 4,6 milliards d’années d’histoire géologique en une narration visuelle, révélant la réflexion unique de l’artiste sur les dimensions de l’espace et du temps. À travers cette exposition, le public peut entrevoir comment Liu Dan, à travers un vocabulaire artistique novateur, redéfinit la place contemporaine possible de l’art de l’encre chinoise sur la scène internationale.
Date : 22 avril 2025 – 12 mai 2025
Lieu : Siège de Phillips Asia｜Bâtiment de l’Administration du West Kowloon Cultural District, 1er et 2ème étage, 8 Austin Road West, West Kowloon Cultural District, Hong Kong
7. Galerie tete
Exposition personnelle du céramiste Jun ShimomuraLife on the Table / Vie sur la Table・Quotidien
Né en 1985 dans la préfecture de Kanagawa, Jun Shimomura a perfectionné son art à Karatsu, un haut lieu de la céramique situé dans la région de Kyushu. Il se consacre désormais à la création à Sagamihara, dans la préfecture de Kanagawa. Employant principalement le kohiki et le glaçage noir, il insuffle à ses œuvres la beauté souple de la poterie primitive, révélant une présence unique et sereine.
La philosophie créative de Jun Shimomura met en avant l’idée de brouiller les frontières entre Objets et gens, espaces. Grâce à des dégradés subtils en nuances de blanc et des formes d’une élégance raffinée, ses créations insufflent une harmonie visuelle captivante à la table. Lorsque différents ustensiles sont disposés ensemble, ils se répondent mutuellement, générant une atmosphère d’espace à la fois confortable et apaisante. Cela illustre à la perfection l’attention minutieuse portée, dans la culture culinaire japonaise, aux sensations de saison et à l’instant présent. Ces œuvres transcendent leur fonction utilitaire pour devenir un pont entre l’humain et l’objet, l’espace et le temps, invitant les amateurs à ressentir, au quotidien, la symbiose entre la beauté de la céramique et l’esthétique de l’art de vivre, par le toucher et l’usage.
Date : 26 avril 2025 – 11 mai 2025
Lieu : Chambre S704, 7ème étage, Bâtiment A, PMQ, 35 Aberdeen Street, Central, Hong Kong
8. Musée d’Art de Hong Kong HKMoA
Le monde de Cézanne et Renoir — Exposition des trésors du Musée de l’Orangerie et du Musée d’Orsay en France
Le Musée d’Art de Hong Kong a inauguré en début d’année une exposition majeure, présentée pour la première fois, mettant à l’honneur deux géants de l’impressionnisme 《Le monde de Cézanne et Renoir》. Cette exposition a été conjointement organisée par le Musée d’Art de Hong Kong, le Musée de l’Orangerie et le Musée d’Orsay en France. Elle rassemble 52 trésors de leurs collections, incluant des chefs-d’œuvre mondialement célèbres tels que 《Trois bains pour femmes》 et 《Une femme nue dans le paysage》. L’exposition illustre non seulement les prouesses artistiques des deux maîtres, mais explore également pour la première fois en profondeur l’amitié méconnue qui les unissait.
Célébré comme Le père de la peinture moderne, Cézanne a redéfini la nature avec une perspective géométrique unique, estimant que tout pouvait être interprété à travers des cylindres, des sphères et des cônes, jetant ainsi les bases du nouvel art du XXe siècle. De son côté, Renoir, figure emblématique de l’impressionnisme, a perpétué les traditions de Rubens et Watteau, en peignant avec des touches délicates et en excelling particulièrement dans la représentation des formes féminines. L’exposition met en lumière les œuvres de ces deux maîtres, révélant comment leur vision et leurs techniques novatrices ont transformé leur manière de capturer le monde moderne, influençant une nouvelle génération d’artistes comme Matisse et Picasso. Elle offre au public une occasion unique d’explorer comment les maîtres impressionnistes ont redéfini notre perception de la beauté à travers la couleur et les jeux d’ombre et de lumière.
Date : Du 17 janvier 2025 au 14 mai 2025
Heures : De 10h00 à 22h00
Lieu : Hong Kong Museum of Art, 2e étage, Salle thématique
(Certaines œuvres de cette exposition comportent du contenu explicite ; il est conseillé aux personnes de moins de 18 ans d’être accompagnées par un adulte pour la visite)
9. Museum culturel du Palais de Hong Kong
Hong Kong Jockey Club présente : « Perfectionner les armes et stratégies — Objets militaires de la dynastie Qing issus des collections du Palais impérial (Palais de Pékin) »Deuxième phase
Le Musée culturel du Palais de Hong Kong ouvre un nouveau chapitre pour 《Renforcer les préparatifs militaires》 en exposant 22 précieuses pièces de l’ère militaire de la dynastie Qing, dont 4 classées comme trésors nationaux de premier niveau, visibles seulement pendant trois mois. Ces pièces exceptionnelles ne se contentent pas de refléter la grandeur de la civilisation militaire sous les Qing, elles mettent également en lumière une esthétique militaire unique à travers des cartes, des illustrations de bataille et des équipements d’une finesse remarquable.
Parmi les pièces exposées dans cette deuxième collection, la plus remarquable est le livret Illustration du maître lecteur de Bohai qui illustre le spectacle fascinant du mirage, documentant fidèlement les scènes extraordinaires observées pendant l’inspection de la flotte du Beiyang par le prince Chun à l’époque de Guangxu. On peut également admirer des équipements militaires importants comme l’armure de la Bannière Blanche (正白旗) ainsi que des œuvres telles que Carte des batailles pour la pacification du Yunnan et du Guizhou, de grandes fresques de bataille. Une mention spéciale va à Plan de situation des fortifications de Humenkou, qui offre un aperçu détaillé de la disposition des défenses maritimes de la dynastie Qing dans l’estuaire de la rivière des Perles. Ces pièces sont non seulement des témoins de l’histoire militaire, mais également des trésors culturels au très haut potentiel artistique, reflétant les accomplissements remarquables des Qing dans les domaines militaire, artistique et technologique.
Date : du 23 avril 2025 au 21 juillet 2025
Lieu : Hong Kong Palace Museum｜8 Museum Drive, West Kowloon Cultural District, Hong Kong
（Pendant la période dorée de la fête du Travail, le musée prolongera ses horaires d’ouverture jusqu’à 20h）
10. Le chat qui ne sourit pas Organisation d’expositions de livres illustrés et œuvres d’art
Un chat qui ne sait pas sourire, une fille qui ne sait pas sourire—quelle histoire pourrait bien naître de cette rencontre ? L’artiste locale Huang Haoyi et l’écrivain Lin Zhi unissent leurs talents pour présenter 《Le chat qui ne sourit pas》, une exposition de livres illustrés mettant en vedette une série d’œuvres d’art inspirées des chats errants. Ce projet semi-autobiographique mêle les quinze années de souvenirs authentiques entre Lin Zhi et son chat adoré 《Petite sœur》, à la finesse artistique de Huang Haoyi. À travers divers supports, ce récit émouvant parle de solitude et de rédemption d’une manière profondément touchante.
L’exposition propose une immersion artistique variée avec des créations présentées sous forme de livres illustrés, fresques murales, installations interactives en AR et des adhésifs en verre, créant une expérience visuelle immersive pour les visiteurs. Pendant l’événement, des moments interactifs tels que La dernière leçon que le chat m’a donnée et des ateliers de croquis animaliers seront organisés pour explorer les liens émotionnels entre les humains et les animaux. Il est important de souligner que les revenus des livres illustrés vendus durant l’exposition seront intégralement reversés à des organisations de sauvetage des animaux errants en milieu urbain, témoignant ainsi d’une véritable démarche solidaire envers les chats errants en ville. Cette exposition artistique est bien plus qu’une fête pour les yeux : c’est une leçon de vie touchante qui invite le public à explorer la cohabitation entre les citadins et les chats errants.
Date : Dès maintenant jusqu’au 2 juin 2025
Heures : 9h00 – 18h30
Lieu : Contrast｜Rez-de-chaussée de l’immeuble Yishi, 512 – 518 Fuk Wing Street, Cheung Sha Wan, Kowloon
11. Lucie Chang Fine Art
Éclat en Asie du Sud-Est – Un éclat uniqueExposition collective
L’exposition collective présente les œuvres de quatre jeunes artistes émergents d’Asie du Sud-Est. Parmi eux, l’artiste balinais Dabi Arnasa, avec une approche unique du surréalisme, recompose les rêves en un langage visuel. Ses créations sont profondément enracinées dans le principe traditionnel balinais de rwa bhineda, explorant la relation subtile entre contradiction et unité. De plus, on retrouve les œuvres de pop-surréalisme de l’artiste thaïlandais Erthh, les sculptures en céramique et techniques mixtes de l’artiste malaisien Gabriel Cheah, ainsi que les interprétations délicates des objets du quotidien par l’artiste indonésienne Meliantha Muliawan.
Quatre artistes, chacun avec leur perspective unique et leurs médiums distincts, mettent en lumière la diversité de l’art contemporain d’Asie du Sud-Est, offrant ainsi au public de Hong Kong un festin visuel interculturel.
Date : 25 avril 2025 – 21 juin 2025
Lieu : Room C, 12/F, Chi Cheong Hong Centre, 65 Wong Chuk Hang Road, Hong Kong (MTR Wong Chuk Hang Station Exit A)
