الارتفاع المستمر في درجات الحرارة العالمية لم يثير اهتمامًا فقط في مجال الحفاظ على البيئة، بل أصبح أيضًا موضوعًا يتناوله الفنانون بشكل متزايد. تتمحور معرض “الثعبان الأخضر: إيكولوجية مركز المرأة” في متحف الفن المعاصر في تايبيه حول الارتباط بين الفن والبيئة، حيث يجمع أكثر من 30 فنانًا وفريق فني من أكثر من 20 دولة، ويعرض أكثر من 60 عملًا فنيًا. يعيد الفنانون تفسير السرد الموجه نحو النساء من خلال رؤيتهم الفنية.
عندما يتعلق الأمر بـ “الثعبان الأخضر” ، يفكر الجميع بالأخوات الثعابين الأخضر والأبيض في أسطورة الثعبان الأبيض. ويبرز الثعبان الأخضر في القصة قوة المرأة. “الثعبان الأخضر” يظهر أيضًا في أساطير ثقافات مختلفة حول العالم ، مثل الشخصية البشرية ذات القدرة على التحول والتجدد ، ومن ناحية أخرى ، تمتلك منحنيات الثعبان التي تجري عبر الأرض حيوية مثل مجرى النهر.
“العديد من أعمال “ثعبان الأزرق: إيكولوجية مركزة على المرأة” تنطلق من مجموعة متنوعة من الأساطير والرؤى التي تركز على المرأة كمحور، وتتفاعل مع بعضها البعض من خلال الحوار، بهدف استكشاف إمكانية تطور علاقات بيئية أخرى وتصور مشاهد مختلفة للمستقبل. تستهدف المعرض بشكل مباشر الأضرار الناجمة عن الاقتصاد الاستغلالي الذي يؤدي إلى أزمة بيئية، ويكشف عن كيفية اعتبار الطبيعة موردًا قابلاً للاستغلال بلا حدود، ويشير إلى أن السعي الوحيد للربح والنمو سيؤدي فقط إلى التدمير وانتشار السموم والتلوث، وفي النهاية سيؤدي إلى انهيار النظام البيئي وتفاقم التغير المناخي.”
عدد كبير من الفنانين المشاركين في المعرض يستكشفون تاريخ تدمير واستغلال الطبيعة في مختلف الأماكن، بينما يركز بعض الفنانين الآخرين بشكل خاص على أنظمة المعرفة المهمشة أو المضطهدة. ولكن “الثعبان الأخضر” ليس له نظرة متشائمة محبطة، بل يهدف إلى استجواب كيف يمكننا أن نكون مهتمين بالآخرين وأن نولي اهتمامًا للعلاقة بين البشر والطبيعة، بينما يمجد الفنانون الطبيعة ويثنون على قوتها الحيوية وتنوعها. تمثل الثعبان الملتف في دائرة رمزًا للتعاطف والاهتمام، حيث يلتف الثعبان على نفسه ويتصل بنفسه ليشكل دائرة ترمز إلى تسامح الكواكب والكون لجميع الكائنات.
عندما يدخل الجمهور إلى ساحة سجن Tai Kwun ، سيرون أولاً “MIKA: Eight Temples” التي صممها يوسف أغبو-أورا وتابيتا ريسيل. تشكل هذه الأعمال شكلًا مستوحىًا من الكائنات الحية الدقيقة في التربة وهياكل الخلايا في جذور النباتات ، وتستوحي بعض الإلهام أيضًا من رئتي الإنسان وتشريح النباتات. تكرم هذه الأعمال النباتات والبشر وتوازيهما في إيقاع النهار والليل والشكل البيولوجي ، وتدعو بشكل رمزي الجمهور للانطلاق في رحلة إبداع الأرض ، وعبر العصور الطويلة والتغيرات التي مرت بها.
فيما يتعلق بأعمال آن لايدا شابيرو للألوان المائية والورق المقصوص، فإنها تتكون بعناية من ثقوب صغيرة مستديرة مرسومة بالحبر والرصاص، مما يتناسب مع تقنية الوخز بالإبر في العلاج بالوخز، وتقوم بتداخل الأعضاء المختلفة مع الأجسام السماوية والجهاز العصبي لتشكيل مشاهد غريبة تجمع بين الجسم البشري والأرض والسماء. أما أعمال لونا أميرا، فقد استوحتها من التمارين الروحية في الثقافة الجنوب أفريقية، وخلقت مساحة علاجية متصلة بالأرض والأسلاف والأرواح المحيطة. يمكن للمشاهدين أن يعبروا عبر ستارة من الخرز ويدخلوا إلى العمل الفني، وهم يقفون على سرير ملح العلاج ويستمعون إلى الأغاني، مما يعزز ارتباطهم بكل شيء.
「ثعبان أزرق: إيكولوجية مركزة على المرأة」 معرض
التاريخ: من 20 ديسمبر إلى 1 أبريل 2024
الموقع: متحف الفن المعاصر في تايبيه
المصدر: دايكان
المزيد من القراءة:
- أتسورو تاياما والرسام الفرنسي راؤول دوفي يتعاونان عبر الأجيال لجلب لوحات المناظر الطبيعية إلى خزانة الملابس
- الفنان الهونغ كونغي فيليكس تشان يتعاون مع توم ديكسون! تعاون لإنشاء شجرة الملاك وإضاءة Upper House في عيد الميلاد
- معرض الفنانة النيويوركية ألكساندريا سميث، أول معرض فردي في آسيا يستكشف الطبيعة المتعددة للذات والهوية
