عند الحديث عن أندي وارهول، رائد فن البوب، لا بد من ذكر الصور البارزة التي يتميز بها، من علب شوربة كامبل المعروفة، إلى الأيقونة الجذابة مارلين مونرو، تلك الصور المستمرة في التكرار تبقى محفورة بعمق في تاريخ الفن في القرن العشرين.
مؤخرًا، أعلنت كريستيز عن نيتها عرض لوحة البورتريه الأكثر تأثيرًا لآندي وارهول “إطلاق النار على مارلين (اللون الأزرق للباسل)” في مزاد شهر مايو هذا العام، حيث تبلغ تقديرات قيمة العمل 2 مليار دولار (حوالي 15 مليار دولار هونج كونج)، وإذا تم بيعها بنجاح، فستصبح أعلى قيمة تم بيعها في تاريخ المزاد لعمل فني من القرن العشرين! فيما يلي سنقدم لكم قيمة هذه اللوحة الفنية.
أندي وارهول بدأ في إنتاج الطباعة على الشاشة اعتبارًا من أغسطس 1962، حيث كان مولعًا بهذه التقنية في ذلك الوقت، لأنها تسمح بإنتاج كميات كبيرة من نفس الصورة في وقت قصير، بسهولة وبدون مجهود، ويمكن تغيير ألوان الصورة وفقًا للرغبة. في نفس الوقت، توفيت مارلين مونرو في ذلك الشهر بالصدفة، لذلك جاءت لوارهول فكرة تحويل وجهها الجميل إلى صورة.
حتى عام 1964، اخترع وارهول تقنية الطباعة بالشاشة الحريرية الأكثر دقة ولكن تستغرق وقتًا أطول، واستخدم هذه التقنية الخاصة لإنتاج عدد محدود من لوحات البورتريه لهذا الأسطورة من جيل هوليوود. استلهم من صورة دعائية التقطت لمارلين مونرو في عام 1953 لفيلم “نياجارا”، وأنتج أول دفعة من لوحات البورتريه لمارلين مونرو.
هذه السلسلة تحتوي على 5 لوحات، تستخدم بالتباين الأحمر والبرتقالي والأزرق الفاتح والأزرق الرمادي والأخضر الزرقة. هذه التقنية، إلى حد ما، تختلف عن طريقته الشهيرة في الإنتاج الضخم، وبسبب صعوبتها الشديدة، لم يعد يستخدمها بعد ذلك. وأصبح هذا اللوحة بمثابة صدى لا ينتهي، محفورة إلى الأبد في تاريخ الفن.
في هذا العمل، قام Warhol بطباعة صورة مارلين مونرو باستخدام تقنية الحرير على قماش، حيث استطاع تقديم ملامح وجه مونرو بدقة، بما في ذلك عينيها اللامعتين بشكل مذهل، وشفتيها الحمراوين الجذابين، والشامة الساحرة. تتميز هذه المرحلة من الأعمال بأسلوب مباشر، حيث يترك الصورة انطباعًا عميقًا عند المشاهد بفضل الألوان الزاهية والمشبعة بشكل قوي.
بعد ذلك، استمر الفنان في إنتاج صور شخصيات ذات تأثير عام، لكنه لم يتمكن من استبدال سلسلة “مارلين” من المركز الذي تحتله. واحدة من الأسباب الرئيسية لذلك هو أنها كانت واحدة من أكثر نجوم الجنس جاذبية شهرة في الفترة من الخمسينيات إلى الستينيات من القرن العشرين، حيث حققت نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر في كل فيلم شاركت فيه على الرغم من أنها كانت نجمة رئيسية لمدة 10 سنوات فقط. يُعتبر تأثيرها في صناعة السينما في هوليوود، بالإضافة إلى صورتها الجذابة والجذابة، نجمة نادرة لا تُنسى في القرن الماضي، وبعد نصف قرن، لا تزال في قلوب الكثيرين كأيقونة ثقافية شهيرة.
هكذا، لوحظ أن مارلين مونرو التي كانت تحت إدارة آندي وارهول تحمل أهمية كبيرة من الناحية الروحية والثقافية، حيث لم تقم فقط بترك صورتها المشرقة كنجمة أسطورية، بل جعلتها أحد رموز الحلم الأمريكي الهامة.
قال رئيس قسم الفنون في سوذبيز للقرنين العشرين والحادي والعشرين، أليكس روتر: “إن هذه اللوحة ليست فقط تجاوزًا لنمط اللوحات التقليدية للبورتريه الأمريكي، بل تتجاوز أيضًا الفن والثقافة في القرن العشرين. يمكن القول إنها تحتل مكانة بارزة في تاريخ الفن بجانب أعمال بوتيتشيلي “ميلاد فينوس”، و”لوحة الموناليزا” لدافنشي، و”فتاة أفينيون” لبيكاسو.”
العمل كأحد أعظم أعمال فن البوب الأمريكي، وفي الوقت نفسه يعد تفسيرًا بديلًا لحلم أمريكا، حيث يجمع بين عبادة الأيقونات الحديثة والمعاصرة والتفاؤل وضعف الإنسان وتأثير الشهرة وعبادة الأيقونات، ولا شك أنه يعتبر واحدًا من أندر الأعمال الفنية التي لها تأثير كبير على الإطلاق في التاريخ.
ما هو السعر الذي سيتم بيع هذا العمل به في النهاية؟ ترقبوا أسبوع مزاد كريستيز في نيويورك في مايو!
تعرف على المزيد: كريستيز
مصدر الصور: كريستيز، انستقرام @andywarhol_archive، الإنترنت