Los amigos que han visitado el Louvre seguramente no son ajenos a las tres principales obras maestras de la colección del museo: «La Mona Lisa», «La Venus de Milo» y «La Victoria Alada de Samotracia». Incluso aquellos que no han podido verlas de cerca en persona probablemente conocen la influencia y las historias detrás de estas tres obras icónicas. Pero, ¿alguna vez has imaginado que estas obras maestras del arte podrían convertirse en el diseño de la esfera de tu reloj? ¿Y que además fueran decoradas a mano por artesanos de Vacheron Constantin, una casa relojera centenaria? Si pudieras elegir, ¿optarías por «La Venus de Milo» o por «El Caballo de Marly», esculpido por el gran escultor Guillaume Coustou?
Anteriormente presentado, Christie’s de Sotheby’s, con el apoyo de la casa de subastas Hôtel Drouot en París, se ha asociado con el Museo del Louvre para llevar a cabo una subasta en línea sin precedentes llamada «Bid for the Louvre» desde principios de este mes hasta el 15 de diciembre. En esta ocasión, el museo ha organizado por primera vez un evento de subasta en forma de «experiencia», permitiendo a los participantes adentrarse en la historia del Louvre y del arte mundial a través de la subasta de artículos de colección, con el objetivo de promover la educación artística y cultural. Como único representante del mundo de la relojería en la subasta, Vacheron Constantin presenta la icónica serie de relojes Les Cabinotiers, ofreciendo una experiencia única y exclusiva de relojería para esta subasta.
Para continuar con la asociación establecida en 2019, Vacheron Constantin ha sido invitado por el Museo del Louvre a participar en la subasta 【Bid for the Louvre】, demostrando su compromiso con el arte y la cultura como activos más preciados. Vacheron Constantin, dedicado a preservar y transmitir diferentes tesoros artísticos, presenta especialmente una obra maestra de Les Cabinotiers y una «experiencia» personalizada diseñada por coleccionistas.
Después de ganar la subasta de un reloj, el coleccionista primero disfrutará de un viaje privado guiado por un comisario del Louvre, explorando a fondo el museo y conociendo las historias detrás de las diferentes piezas de arte. Luego, el coleccionista podrá elegir una obra de arte en el museo y los maestros artesanos del ático de Vacheron Constantin la reproducirán en el dial del reloj mediante micro pintura o esmalte gris. En la segunda parte, el coleccionista será invitado a la sede principal de Vacheron Constantin en Ginebra, donde se unirá a los artesanos y participará personalmente en el proceso de personalización. La marca también ofrece servicios personalizados, permitiendo al coleccionista crear su propio Les Cabinotiers con detalles como el material de la caja, grabados en el fondo de la caja y la correa. Más allá del monto de la subasta, la experiencia en su totalidad es verdaderamente invaluable y se cree que seguirá siendo inolvidable en el futuro.
En cuanto a la artesanía de esmalte en el disco Les Cabinotiers, ¿cuál es la diferencia? En la historia de Vacheron Constantin, la artesanía del esmalte se puede dividir en dos técnicas: pintura miniatura y grisalla. La primera apareció por primera vez en el siglo XVIII, y desde entonces, solo unos pocos artesanos experimentados en la manufactura pueden dominar esta técnica de reproducción. Vacheron Constantin ha revelado los altos estándares que la marca exige a los artesanos del esmalte, aproximadamente solo 10 de cada 200 artesanos son contratados a largo plazo por la marca. En el proceso, los artesanos deben mezclar la luz, sombra y tonos de color seleccionados según la obra original, buscando lograr un esmalte rico y preciso. Después de pintar, se coloca en un horno y se cuece a más de 800 grados Celsius más de veinte veces, y en cada ocasión, el artesano debe observar cuidadosamente con sus propios ojos el brillo y los cambios de color del esmalte en el disco, cualquier error requiere comenzar de nuevo inmediatamente.
En cuanto al esmalte grisáceo, incluso en el siglo XVI ya había aparecido, se elaboraba con un esmalte blanco raro llamado «Limoges blanco», los artesanos tenían que pintar capas sobre el dial de oro que ya estaba cubierto con esmalte oscuro, la técnica dependía completamente de la superposición de cada capa, ya que cada capa de esmalte debía ser horneada inmediatamente después de su finalización, de igual manera, el proceso de horneado debía ser observado cuidadosamente por el artesano, cualquier descuido resultaría en una pérdida de tiempo y esfuerzo.
La marca indica que los coleccionistas recibirán dos certificaciones de alta calidad al adquirir un reloj: una de Vacheron Constantin y otra del Museo del Louvre, que demuestran que el reloj es una obra de arte de colección. Dado que esta vez es una producción especial de la marca, los artesanos de Vacheron Constantin ya han comenzado a trabajar en varias creaciones potenciales inspiradas en diferentes obras de arte del Louvre, utilizando esmalte pintado a mano, que es muy famoso en el museo. Entre ellas se encuentran retratos como «Otoño» del pintor renacentista italiano Giuseppe Arcimboldo, autorretratos de la famosa pintora francesa del siglo XVIII Elisabeth Vigée le Brun y su hija, y «La Batalla de Anghiari» de Pierre Paul Rubens, representante del primer Barroco francés del siglo XVII, considerado por la crítica como la obra más cercana al original de Leonardo Da Vinci desde el siglo XVII. También se incluyen obras en esmalte en blanco y negro como «Venus de Milo» del Louvre y la escultura más grande del arte en el Palacio de Versalles, «Caballo de Marly».
【Pujar por el Louvre】Actualmente se aceptan ofertas en línea, los amantes del arte y los aficionados a los relojes interesados, por supuesto, son bienvenidos. Y aquellos que estén interesados en saber a qué precio se cerrará esta experiencia única y especial, también pueden echar un vistazo al sitio web de Christie’s.
