美国艺术家 Al Taylor（1948–1999）最为人熟悉的是他于1985年开始的三维创作，但他在整个职业生涯中都始终视自己为一位画家，而非雕塑家。今次香港卓纳画廊将隆重带来艺术家在亚洲地区的首次个展。展览中的作品横跨1970年代中期至1980年代晚期，它们将展现Taylor从布面绘画到三维架构的创作转变。
泰勒灵活地运用多种创作媒介，以探寻空间体验和想象的新方式，并拓展观看的可能性。他层次丰富的感知探究，让观众得以了解艺术家独特的思考、创作方法论以及诙谐的幽默感。今次展览将聚焦艺术家不同媒介中的色彩运用，并在视觉上强调其作品中形式元素。
展览将呈现泰勒的一组早期绘画，它们融合了不同的形式，以结合抽象的构图和隐藏的叙事。尽管这些作品微妙地体现出简化和克制，但它们又以极具玩味的嬉戏的暗示来抵御僵化的创作表达。在一些较为晚期的绘画中，艺术家更多地聚焦于大胆的色彩排布以及饶富趣味的意象，以此切割空间并丰富画面。Taylor 这些兼具绘画性和雕塑性的创作，有其独特的流动的韵律，从而开启了多重的观看视角。
此外，展览还将包括泰勒《斯瓦希里时间》系列（1981–1983）中的几件作品，这是艺术家1980年非洲之行后的一组创作。作品由多幅独立的新闻报纸绘画组成，泰勒将之以不规则的圆形排布，随后再将它们都拼贴到布面或是经过彩绘的木质背板上。
作品中用色大胆的抽象图像，暗示了破碎的字母表或是简朴的钟表的零部件，它们好像在潜移默化地推进着时间。通过这些联想，泰勒以其独特的风格探索多维空间以及流畅的线性运动，以打开绘画平面的边界。
泰勒认为他的雕塑是「视觉工具」，它们通常都由非传统的材料创作而成，并且时而会加入质朴又幽默的元素。此次展览将呈现出自泰勒《拉丁研究》系列的创作，整组作品标志着艺术家从布面绘画到他第一件三维作品的过渡。
右：Al Taylor, [no title], 1987-1988 Wooden broomsticks with enamel paint and Luan panel with spray paint mounted on plywood with housepaint 172.1 x 27.9 x 64.8 cm
© The Estate of Al Taylor Courtesy The Estate of Al Taylor and David Zwirner
此次还将展出泰勒《帚柄》系列中的数件雕塑，这组 1986 至 1992 年间的创作包括了各种彩色木质的帚柄，它们是艺术家在纽约街头的垃圾堆中搜罗而得的。这些组合式的作品深入探究了观看的经验和感知的体验，它们探索了线条、阴影和视角，游走于三维和二维之间。
在展览《色彩的游戏》中，作品之间形成对话，展现出艺术家具有实验性的自由创作，以及他充满趣味性的色彩、形式和媒介探索。欢迎大家亲临画廊欣赏！
《阿尔·泰勒:色彩的游戏》
日期：即日起至10月22日(周日、一休息）
时间：上午11时至下午7时
地点：卓纳画廊 中环皇后大道中80号H Queen’s 5-6楼
圖片來源及了解更多：卓納畫廊、阿爾·泰勒藝術遺產
