ในงานศิลปะเดือนฮ่องกง ฮาร์เบอร์ซิตี้ได้เชิญชวนศิลปินชื่อดังจากฝรั่งเศส จีอาร์ มาแสดงผลงานศิลปะซีรีส์แรกของเอเชีย ที่ชื่อว่า GIANTS: Rising Up ในช่วงเดือนมีนาคมและเมษายน ผลงานนี้เป็นงานศิลปะสาธารณะที่มีรูปร่างขนาดใหญ่ โดยเลียนแบบนักกระโดดสูงขนาดใหญ่ และจับตามุมมองของการกระโดดของนักกีฬาอย่างละเอียด โดยมีส่วนหลังที่งดงามและโค้งเป็นเส้นโค้ง ดังนั้นเหมือนกับว่ากำลังลอยอยู่ในอากาศ และมองไปที่ทิวทัศน์ที่งดงามของท่าเรือวิกตอเรีย
มีผู้ติดตามบน Instagram กว่า 1.7 ล้านคน ศิลปิน JR ได้นำผลงานศิลปะของเขามาแสดงในฮ่องกงอีกครั้งหลังจากปี 2012 งานศิลปะติดตั้งขนาดใหญ่นี้สูง 12 เมตร กว้าง 12 เมตร และมีการประดับด้วยท่าทางที่สวยงามของนักกีฬา งานศิลปะนี้เป็นการต่อยอดจากงานศิลปะที่ JR ได้นำผลงานภาพถ่ายของนักกีฬามาแสดงในรีโอเดจาเนโร่ โดยเน้นที่ท่าทางของนักกีฬาในการแข่งขัน
ควรทราบว่าศิลปินในครั้งนี้เลือกใช้โครงสร้างกระท่อมที่เฉพาะของฮ่องกงเพื่อสร้างงานศิลปะและแขวนภาพถ่ายขาวดำบนบนกระท่อม งานศิลปะนี้ได้รับความสนใจจากประชาชนอย่างแพร่หลาย บางคนมองว่าท่าทางของคนในภาพทำให้รู้สึกไม่สบายใจ และเกิดความสงสัยเกี่ยวกับ “ศาสตร์ฟ้าผ่า” แต่ในเวลาเดียวกันก็มีคนที่ชื่นชมศิลปินที่ใช้วิวทิวทัศน์และศิลปะการทำกระท่อมที่เป็นเอกลักษณ์ของฮ่องกงในการสร้างงานศิลปะ และเชื่อว่างานศิลปะครั้งนี้ยังคงความเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินอย่างต่อเนื่อง โดยเราได้ใช้โอกาสนี้เพื่อเชิญศิลปินและทีมงานให้เล่าเรื่องราวและความคิดเห็นในการสร้างงานศิลปะครั้งนี้ให้เราฟังอย่างละเอียด!
ทำไมถึงเลือกนักกระโดดสูงเป็นหัวข้อหลักของอุปกรณ์นี้? มีความหมายแฝงอะไรบ้างในนั้นหรือไม่?
JR: ในสายตาของเรา การกระโดดสูงแสดงถึงพลังและความกล้าหาญ “Rising up” แสดงถึงการผจญภัยที่เราก้าวออกไปจากพื้นดินที่แข็งแรง ต่อต้านแรงดึงดูดของโลก และสัมผัสความเสรีสั้น ๆ ที่เหมือนกับการบิน ผลงานนี้เป็นการกระตุ้นให้ผู้ชมเริ่มต้นบินและสร้างความเป็นไปได้มากขึ้น
เนื่องจากคุณมีความเข้าใจในเรื่องแฟชั่นและไลฟ์สไตล์อย่างลึกซึ้งในภาษาและวัฒนธรรมของประเทศเป้าหมาย งานของคุณคือการแปลเนื้อหาต่อไปนี้ให้เป็นภาษาไทยโดยให้คำแปลที่ได้รับการตีความทางวัฒนธรรมและไวยากรณ์อย่างถูกต้อง โปรดให้ความสำคัญกับการสื่อถึงความหมายและลักษณะเสียงโดยไม่จำเป็นต้องแปลตามลำดับคำ ตัวอย่างเช่น
JR: ฉันมีความสนใจในโครงสร้างกระท่อมที่เห็นได้ทั่วไปในฮ่องกงมาตั้งแต่เริ่มต้น และยินดีที่ได้รวมมันเข้ากับงานสร้างสรรค์ใหม่ของฉัน ในความเป็นจริง ตั้งแต่ปี 2016 ระหว่างการแข่งขันโอลิมปิกที่ริโอเดจาเนโร่ ฉันเริ่มนำโครงสร้างและองค์ประกอบของนักกีฬามาใช้ในงานสร้างสรรค์ของฉัน
คุณสามารถแบ่งปันกระบวนการผลิตของผลงานนี้กับเราได้ไหม? คุณพบปัญหาอะไรบ้างในขณะที่ทำงาน?
JR ทีม: “Rising up” ใช้เวลานานกว่าจะเปิดตัวอย่างเป็นทางการ ทีม JR และสมาชิกในทีมเริ่มเลือกตำแหน่งที่เหมาะสมสำหรับการติดตั้งงานในเดือนตุลาคม 2019 แต่แผนต้นแบบคือการติดตั้งในเดือนมีนาคม 2020 แต่เนื่องจากการระบาดของ COVID-19 แผนงานถูกเลื่อนออกไป ด้วยการระบาดของโรคและมาตรการป้องกันการติดเชื้อที่ซ้ำซาก การติดตั้งได้ถูกเลื่อนออกไปหลายครั้ง ดังนั้น JR และสมาชิกในทีมต่างรู้สึกยินดีมากที่ “Rising Up” สามารถปรากฏตัวให้กับสาธารณะได้สุดท้าย
สำหรับทีมงาน JR การใช้โครงสร้างจากไม้ไผ่ในการสร้างงานครั้งแรกเป็นสิ่งที่น่าตื่นเต้นและท้าทายในเวลาเดียวกัน โดยทีมงานไม่เคยมีประสบการณ์ในการใช้งานศิลปะแบบนี้มาก่อน บางครั้งก็ยากที่จะรู้ว่าจะนำมันมาผสมผสานกับอุปกรณ์ได้อย่างไร โชคดีที่ผลงานสุดท้ายดูดีมาก และยินดีที่สามารถรวม “Rising up” กับองค์ประกอบประดิษฐ์ที่เป็นเอกลักษณ์นี้ได้
สำหรับศิลปิน ที่ทำให้ฮ่องกงน่าสนใจที่สุดคืออะไร?
JR team: เนื่องจากฮ่องกงมีประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมที่อุดมสมบูรณ์ ทีม JR ยินดีที่จะติดตั้ง “Rising up” ในท่ามกลางอ่าววิกตอเรีย ผู้ชมทุกคนสามารถตีความผลงานนี้ได้ตามวิธีของตนเอง ว่ามันเป็นการวาดภาพของนักกระโดดสูงกระโดดข้ามท้องฟ้าเหนือระเบียงอาคารในวิกตอเรีย หรือเป็นนักดำน้ำที่กระโดดลงน้ำในอ่าว ความเชื่อว่าเพียงแค่ในบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์และมีความหมายที่สำคัญของฮ่องกงเท่านั้น ผลงานนี้จึงสามารถมีทั้งสองวิธีการตีความได้
JR คาดหวังหรือไม่ว่าจะได้มาฮ่องกงเพื่อเห็นผลงานติดตั้งของตัวเองด้วยตาเอง?
ทีมงาน JR: JR แน่นอนว่าเราหวังว่าเขาจะได้เห็นผลงานนี้ด้วยตัวเอง เพราะนี่เป็นครั้งแรกที่เขาออกแบบผลงานด้วยไม้ไผ่ และเขารู้สึกตื่นเต้นมากต่อเทคโนโลยีใหม่นี้ อย่างไรก็ตาม เนื่องจากการระบาดของโรคระบาด การติดตั้งถูกเลื่อนออกไปสามครั้ง ศิลปินไม่สามารถมาดูผลงานด้วยตัวเองที่ฮ่องกงได้ “Rising up” เมื่อเวลาผ่านไป JR กำลังมีกิจกรรมถ่ายทำในนิวยอร์ก แต่เขาพอใจมากกับผลงานสุดท้ายและหวังว่าในอนาคตจะสามารถนำผลงานมาให้กับฮ่องกงได้อีกมากขึ้น
หลังจากผ่านไป 11 ปี ผลงานนี้กลับมาสร้างความรู้สึกให้กับฮ่องกงอีกครั้ง
JR ทีม: JR ยินดีที่ได้มีโอกาสแสดงผลงานของเขาอีกครั้งในฮ่องกง ครั้งก่อนที่เขาจะสร้างผลงานในเมืองนี้เป็นเพื่อโครงการ “Inside Out” ของเขา ตอนนี้ผ่านไปเกือบสิบปีแล้ว มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย แต่สิ่งที่ทำให้เขาตื่นเต้นมากที่สุดคือโครงการ “Inside Out” ยังคงเจริญเติบโตอย่างมีชีวิตชีวาอยู่ ทีมงานในฮ่องกงกำลังจัดการ “Inside Out” แบบเคลื่อนไหวเพื่อรองรับการแสดง “Rising up” ซึ่งศิลปินหวังว่าผู้ชมในฮ่องกงจะได้รับพลังและแรงบันดาลใจจาก “Rising up”
การสร้างซีรีส์ “Giants” นั้นสนุกอย่างไร?
JR ทีมงาน: ในกระบวนการสร้างซีรีย์ “Giants” ที่สำคัญที่สุดคือการติดตั้งโครงสร้างที่ทำให้ JR สามารถหลุดพ้นจากข้อจำกัดของกำแพงได้ งานศิลปะขนาดใหญ่สามารถตั้งอยู่ที่ทุกที่ ดังนั้นผลงานจึงถูกคิดค้นโดยพิจารณาถึงสภาพแวดล้อมสถาปัตยกรรม สำหรับผลงานครั้งนี้ ศิลปินหวังว่าผู้ชมจะสามารถเห็นตัวเองในภาพและจินตนาการถึงความรู้สึกที่เป็นอิสระหลังจากที่ทำสิ่งใหญ่โดดเด่น ผู้ชมแต่ละคนสามารถตีความงานศิลปะได้ด้วยวิธีของตนเองและสามารถอธิบายความหมายของผลงานผ่านมุมมองการถ่ายภาพส่วนตัวไม่ว่าจะอยู่ห่างหรือใกล้
คุณสามารถแบ่งปันโครงการล่าสุดของ JR ได้ไหม?
JR ทีมงาน: ตั้งแต่ปีที่แล้ว JR มุ่งมั่นที่จะสร้างความสนใจให้กับเด็กผู้ลี้ภัยทั่วโลกผ่านชุดงาน “Déplacé·e·s” ของเขา โดยเขาได้เดินทางไปยังประเทศอุกราน รวันดา โคลอมเบีย กรีซ มอริเตเนีย และอิตาลี เพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะเพื่อเป็นการเสริมสร้างความตระหนักให้กับครอบครัวในพื้นที่เหล่านี้ที่ต้องหนีภัยจากสงคราม การเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ หรือความไม่เสถียรในสังคม จากโครงการนี้ เขาได้เปิดตัวชุดงานศิลปะชื่อ “Les Enfants d’Ouranos” เมื่อเดือนมีนาคมปีนี้ และในเดือนพฤษภาคมนี้ เขาจะติดตั้งงานศิลปะที่ Parrish Art Museum ในนิวยอร์ก
JR「GIANTS: การเติบโตขึ้น」 งานศิลปะสาธารณะ@เมืองท่าเรือ
วันที่: ตั้งแต่วันนี้ถึงวันที่ 23 เมษายน 2023
เวลา: ตั้งแต่เวลา 7 โมงเช้า ถึงเวลา 12 ทุ่ม
สถานที่: จุดมุมมองทางทะเลท่าเรือ
การเข้าชม: ฟรี
ภาพที่มา: Harbour City、JR
