현대 미술 분야에서 한국 예술가의 작품에 대해 어떻게 생각하시는지 모르겠습니다. 한국의 현대 미술 발전 측면을 알고 싶다면 Soluna Fine Art에서 한국의 제1세대 현대 미술 거장 구암(顧庵) 이영로와 청화(靑華) 하린두의 작품 전시를 놓치지 마세요!
두 사람은 한국 현대 미술의 대표적 인물로, 고안 이영로는 매우 개인적인 스타일의 현대적이고 추상적인 수묵화로 동서양 예술 사이의 장벽을 깨고; 청화하린두의 기하학적 색역 회화는 한국의 전통 문화와 불교 사상에서 영감을 받았습니다. 전시회의 이름은 “스며들다: Pervade”이며, 예술가들은 독특한 스타일로 전통을 표현하며 한국의 아름다움이라는 예술적 개념이 캔버스에 스며들기를 바라며 그들의 작품을 감상하는 모든 이들의 마음에 스며들기를 희망합니다.
이응로(1904 – 1989)는 한국의 현대 예술 거장으로, 현대 추상 스타일로 자연과 인간의 자세를 표현하여 동서양 예술 사이의 장벽을 허물었습니다. 이 동서양 융합 스타일은 그의 유학 경험에서 크게 영향을 받았는데, 이씨는 30 ~ 40년대 초반에 일본으로 유학하여 혁신적인 산수화 스타일을 연구했습니다. 그 후 50년대 후반에 프랑스로 이주하여 “문자 추상”과 “집단” 등 동서양 예술을 결합한 작품을 창작했습니다. 그는 나중에 파리에서 회화 학교를 개설하여 외국인들에게 동양 예술 문화를 보급하며 깊은 영향을 미쳤습니다.
하린두는 1962년까지 무형 예술을 적극적으로 추진하며 유럽 팝 아트를 통합한 기하학적 색영역 그림을 창작했습니다. 하린두의 작품 스타일은 불교 사상의 영향을 크게 받았으며 작품에서 종종 ‘선’의 개념을 반영합니다. 70년대 중후반에 그는 기하학적 구조를 버리고 더 많은 불교적 요소를 채택하기 시작했는데, 이는 유선과 파도 등을 포함합니다.
그의 작품은 서양 추상화로 동양과 한국 정신을 표현한 것으로 간주되며, 전통 한국 미학과 불교 사상 요소를 추출했을 뿐만 아니라 단청, 민화, 사만 예술과 같은 것들을 결합하고 장식적인 색조, 신비로움, 철학적 의미를 더했습니다.
모두 전시회를 방문하여 두 예술가의 작품이 어떤 매력을 가지고 있는지 감상해보세요. 그들이 한국 예술에 깊은 영향을 미치도록 해주세요!
“스며들다: Pervade”: 이응로 & 하린두
날짜: 2022 년 1 월 15 일부터 3 월 12 일까지
시간: 오전 10 시부터 오후 6 시까지
장소: Soluna Fine Art 상안 서거리 52 호 G/F
자세한 내용 및 이미지 출처: Soluna Fine Art
