Le célèbre artiste hongkongais Chu Hing-wah était infirmier en psychiatrie avant sa retraite, mais ce n’est qu’après sa retraite en 1992 qu’il s’est pleinement consacré à la création artistique. Ses premières œuvres étaient principalement de petite taille, utilisant généralement des tons sombres pour représenter des personnages solitaires, décrivant la solitude et la détresse ressenties par les patients. Plus tard, il a étendu ses sujets de création aux petites figures ou aux paysages urbains visibles dans la vie quotidienne, créant des œuvres d’encre simples et sincères, très appréciées du grand public.
Récemment, l’artiste retiré du monde a enfin organisé une exposition personnelle « Zhu Xinghua: Toi et Moi Enfants » à Hanart, présentant des œuvres d’encre s’étendant de 2016 à 2020. En plus de ses séries emblématiques « Personnages urbains » et « Fleurs », il a également présenté pour la première fois des œuvres sur le thème du « corps ».
La peinture de Chu Hing-Wah, réalisée avec des techniques d’encre et de couleur superposées, exprime sa préoccupation pour les affaires humaines. Ses créations quotidiennes s’inspirent de scènes et de lieux familiers aux habitants de Hong Kong, assemblant habilement des couleurs et des compositions simples pour évoquer sa nostalgie pour le vieux Hong Kong. Dans cette exposition, nous pouvons voir de nouvelles œuvres telles que « Temple de Tin Hau », « Village de Pok Fu Lam », « Rue Borrett », « Passerelle supérieure et inférieure », « Pont suspendu », où des scènes familières se déploient devant nos yeux.
Dans la série « Fleurs », « Fleurs domestiques et sauvages I » et « Fleurs domestiques et sauvages II » mettent en valeur la grâce des fleurs avec plusieurs couleurs vives et contrastées. Quant à la série « Corps » dévoilée pour la première fois, les personnages sont tous nus, que ce soit dans « Bain blanc » décrivant l’amour maternel ou dans « Amants » illustrant les subtils sentiments entre hommes et femmes, l’artiste remonte de manière directe au corps pour retracer les relations les plus nues et sincères entre les individus.
Ces œuvres débordent de l’énergie urbaine, de la sincérité des personnages, témoignant de la passion et de l’attention de Zhu Xinghua pour la vie humaine. N’hésitez pas à visiter l’exposition en personne pour ressentir la puissance créative de son travail !
「Zhu Xinghua: Red Child and I」Exhibition
Date: From now until November 5, 2022
Time: 10:00 AM to 6:30 PM (Monday to Saturday)
Location: Hanart TZ Gallery, 2/F, Mei Ah Industrial Building, 17-21 Kung Yip Street, Kwai Hing, Hong Kong
Image source and learn more: Hanart
