Au début de la nouvelle année, chaque galerie d’art a préparé une série d’expositions majeures pour surprendre tout le monde. Si vous voulez profiter de l’atmosphère artistique pendant les vacances d’hiver, ne manquez pas les expositions sélectionnées ci-dessous.
1. Les créateurs de la nouvelle génération créent un supermarché d’art multimédia : « ON YOUR MART »
Commissaire d’exposition et artiste Hui Kai-jiao et Wong Ka-chuen ont conçu le concept d’Art Supermarket. Après six mois de préparation, ils ont dirigé 12 jeunes artistes pour présenter une scène proche de la vie et ludique au Musée d’art contemporain Tianqu sous forme de supermarché, offrant aux spectateurs une atmosphère de visionnement détendue et élégante.
Cette fois-ci, avec le slogan familier « On Your Mart » comme thème, transmettant l’énergie et l’enthousiasme des artistes investis dans l’exposition et leur esprit de progression. Les œuvres exposées comprennent des sculptures, des installations, des peintures, des estampes, ainsi que divers jouets artistiques et produits ludiques, exprimant les concepts et perspectives personnels de 12 artistes interprétés dans des styles divers, tout en présentant une multitude de créations artistiques dérivées de la culture populaire.
Que ce soit pour la scénographie d’expositions ou pour répondre de manière joyeuse et dynamique à la vie quotidienne et à la situation actuelle du monde de l’art, en impactant fortement visuellement les spectateurs. L’exposition vise à rendre l’art contemporain accessible au grand public de manière quotidienne, faisant de l’exposition « Série Mart » un point de résonance artistique pour la jeune génération.
「SUR VOTRE MART」
DATE: Du début à janvier 23
HEURE: 10h à 19h (en semaine); 12h à 18h (samedi)
Dimanche et jours fériés sur rendez-vous
EMPLACEMENT: Centre d’art contemporain Tianqu, 1-6, 21ème étage, Centre commercial Shi Mao, 1 Mei Wan Street, Tsuen Wan, Hong Kong
2. Exposition immersive d’œuvres multimédias considérant l’architecture comme un organisme vivant : « 千層胃 »
« 千層胃 » est une exposition qui simule la culture en constante évolution, tout comme la division et la reproduction continues des cellules biologiques. Les deux artistes derrière le Studio Swine, A.A. Murakami, ont été inspirés par le mouvement architectural japonais d’après-guerre appelé « Metabolism », dont le concept consiste à considérer l’architecture comme un organisme vivant, permettant à l’espace de croître et de changer continuellement avec le temps, et en reliant le progrès technologique et l’esthétique naturelle à travers un système métabolique, explorant les changements culturels, historiques et économiques du monde postmoderne.
A.A. Murakami a également examiné les relations cycliques et métamorphiques entre la nature, l’environnement bâti, le corps humain et l’écologie, la technologie et la géologie. Leurs œuvres d’art, centrées sur la recherche, couvrent plusieurs disciplines telles que l’architecture, la sculpture, l’installation et le cinéma. Cette exposition immersive peut être divisée en plusieurs zones interconnectées, révélant une vision de l’anthropologie future, de la culture matérielle et des processus de régénération dans l’ère post-technologique.
Exposition individuelle A.A. Murakami : « Estomac en couches »
Date : Du jour de lancement au 12 février
Heure : De 10h à 19h
Emplacement : Art Gate Hong Kong, 601-605 Pedder Street, Central, Hong Kong
3. Les magnifiques paysages de Hong Kong sous le pinceau du maître de l’encre : « Lü Shoukun : Paysages de Hong Kong »
La galerie d’art Yichang présente l’exposition personnelle du grand maître de l’encre, Lu Shoukun, « Paysages de Hong Kong », mettant en avant les chefs-d’œuvre contemporains de paysages qu’il a créés dans les années 1950 et 1960, montrant les magnifiques vues qu’il a capturées dans différents endroits de Hong Kong. Cela inclut des monuments célèbres tels que le port Victoria, le pic Victoria, Lion Rock, Happy Valley, ainsi que les pittoresques baies de Repulse Bay, Shek O, et les vallées escarpées de la banlieue. À travers ces œuvres, nous pouvons retracer la technique de peinture extraordinaire de Lu, décrivant minutieusement les saisons, le temps et les changements jour et nuit, ainsi que perpétuer l’esprit lettré de la tradition de la peinture à l’encre.
呂壽琨 est considéré comme le pionnier du « nouveau mouvement de l’encre » à Hong Kong, promouvant l’innovation dans la peinture traditionnelle à l’encre, tout en ne renonçant jamais à la tradition. Au cours de sa vie artistique, Lu a exploré simultanément trois grands sujets : la peinture traditionnelle, les paysages de Hong Kong et l’abstraction à l’encre, tout en étant profondément inspiré par des artistes occidentaux tels que William Turner. Il a combiné ces styles occidentaux avec les techniques de peinture traditionnelles chinoises, ouvrant ainsi la voie à une méthode artistique unique qui allie retour aux sources et vision vers l’avenir, ayant un impact profond sur le développement de l’art contemporain chinois.
« Lu Shoukun: Paysages de Hong Kong »
Date: Du jour même au 12 mars
Heure: De 10h à 18h
Lieu: 21ème étage, One Central, 1 Queen’s Road Central, Hong Kong
4. L’artiste figuratif contemporain renommé Shannon Cartier Lucy présente sa première exposition en Asie : « A STAPLED GLASS »
MDC Gallery présente la première exposition individuelle à Hong Kong de l’artiste américaine Shannon Cartier Lucy, intitulée « A STAPLED GLASS ». Lucy est l’une des artistes figuratives les plus célèbres aujourd’hui, sa pratique artistique s’étendant sur plus de 20 ans. Ses œuvres utilisent une approche minimaliste pour exprimer de vastes récits : des images en apparence insignifiantes qui suscitent une imagination infinie. Ses sujets sont souvent tirés de la vie quotidienne, mais avec une touche étrange : une femme s’étirant paresseusement ; une fille aux mains liées par une corde rouge ; un doigt pointant vers un vide sombre ; un verre fissuré. Ses œuvres sont à la fois ordinaires et absurdes, à la fois confortables et inconfortables, à la fois satiriques et perturbantes.
Cette exposition est la première exposition individuelle de l’artiste en collaboration avec la galerie MDC, et c’est aussi sa première exposition en Asie. L’exposition est composée de sept nouvelles œuvres de 2021, qui résonnent avec le langage esthétique des grands maîtres baroques du XVIIe siècle dans la lumière et l’ombre.
« UN VERRE AGRAFÉ »
Date: Du jour au 12 mars
Heure: De 10h30 à 18h30
Emplacement: Galerie MDC, 301-302 Pedder Building, 12 Pedder Street, Central, Hong Kong
5. Jeunes artistes de divers horizons : Exposition collective « Chanson du monde »
Les artistes de cette exposition viennent de différents pays du monde, exprimant différents aspects de la réalité actuelle à travers des peintures figuratives capturant une nouvelle réalité. Leurs peintures semblent être plongées dans un rêve contemporain inconscient, tentant de révéler et de surmonter la complexité interne de soi à travers l’interprétation des rêves et de l’inconscient. Dans cet état de dissociation de la conscience, un espace étrange est exploré, mettant en lumière la diversité des expériences conscientes et révélatrices. L’étrangeté des scènes et les émotions irréelles, mêlant les caractéristiques du surréalisme à des personnages et des scènes idéalisés comme venant d’un autre monde. En même temps, cela répond à la relation entre l’individu et le monde environnant, juxtaposant la perception et les souvenirs pour des moments d’identification de soi.
À travers les œuvres de jeunes artistes du monde entier, nous entrevoyons vaguement la chanson mondiale parsemée d’étoiles. La réalité et la déterritorialisation se juxtaposent, formant une zone floue de fluidité et de transition, la chanson agissant comme une pensée, pénétrant divers styles et espaces temporels de l’histoire de l’art, résonnant comme une chanson psychédélique du nouveau siècle, nous pouvons ressentir à travers le regard de ces jeunes artistes.
Exposition collective « Chant du monde »
Date : Du jour même au 12 février (fermé le dimanche et le lundi)
Heure : De 11h à 19h
Lieu : Centre d’art contemporain Tang, 10ème étage, 80 Queen’s Road Central, Central
