Louis Vuitton 男装 2022 秋冬系列展，终于在巴黎男装周的第三天上场。这季仍然是 Virgil Abloh 的 LV 男装。
绝非想要比较，不论地位、能力、资历等也好。只是展前一直在想，作为 Virgil Abloh 最后一个为 Louis Vuitton 设计的系列，如果能够出现一次如去季为 Alber Elbaz 准备般的追思展，或许会为今季的 LV 男装展带来更大意义。当然，作为每季巴黎男装周的焦点人物，能够如常在发表周参与其中，对于 Virgil 来说是最好不过的安排。
Virgil 的第八个 LV 男装系列，带来了 67 个造型，时装展包含了服装、舞蹈、音乐、艺术、文化、思想意识，而这一切一切都是在诉说唯一事情 － 梦想。这是 Virgil 一直希望通过服饰设计想分享、交流、教育的事情，因此，今天对于 Virgil Abloh 来说，这里更似是 𝓛𝓸𝓾𝓲𝓼 Dreamhouse™，而今季的故事基础则是「男孩时期思想」（Boyhood Ideology®）。
𝓛𝓸𝓾𝓲𝓼 Dreamhouse™ 的意思，是他為路易威登創作的各個主題和信息的總結，也是：「一部按照傳統英雄故事而推進的八部曲：一個關於弱者的經典故事，他飽受考驗後，最終成為旁人眼中的傑出人物。」時裝展備忘中，是這樣寫上的。
这场时装展，以富有强烈故事性的手法呈现，例如展前预告以电影形式拍摄；时装展场地布置重现如第四季出现过，呼应电影《真人Show》的奇幻楼梯和蓝天梦境；还有象征 Virgil 多重创作者身份的时装展内容，如 Chineke! 管弦乐队、街头飞跃道及街舞、不同肤色的模特儿，以及 Virgil 为今季设计所参考的多个艺术家作品等。就连展场中设置的挂钟，也是呼应着第四季的主题，并停留在「8」这个时间（或数字）之上，加上整场发布均在 Virgil 好友兼音乐鬼才 Tyler, the Creator 编制的乐曲上进行。情感上，是相当感人的。
在所有的时尚场景中，服装设计中蕴藏着无数的“回忆”。Virgil 将本季构思的“男孩时期思想”定义为儿童的纯真角度，尚未受社会成见影响。他希望重新设定我们既有的看法，重新开始，将衣服视为衣服，将人视为人。
尽管Virgil不幸地在11月离开了，但本季近乎95%均由他亲手设计及完成，因此所有设计均充满了他的设计特色、标志。例如，其中所见的魔法师图案，是象征他的想象力，也是呼应着Virgil Abloh在首季LV男装时以《绿野仙踪》作比喻和叙述；首个广告企划中，他又以写实主义大师兼创始人、法国19世纪绘画大师Gustave Courbet名作《The Patiner’s Studio》重构成摄影方向，并在本系列重新参考从而将原作设计出挂毯和印花图案，又以Giorgio de Chirico创作的《The Melancholia of Departure》制作成不同印花；喜爱超现实主义，同时又被浪漫主义的真诚所吸引的Virgil，将花朵演绎成人类多元性的标志，应用在不同的西服、外套、帽款、恤衫等当中。
本季发布，品牌同时附上一份长达 38 页的时装展附录，让大家清楚地了解今个系列与及重温一些 Virgil 曾经说过的名句。要理解 Virgil Abloh 为 Louis Vuitton 打造的设计，便要明白定义和重新定义的概念。
他以时装作为工具，锐意解读与人类外表组成部分相关的偏见，而今个系列的诠释则是建基于我们渴望改变观点和角度的想法。与其说 Virgil 离开了大家，经过今场发表后，其实更应换个角度，视现在为改变的开端；但愿从今天起，大家也能好好地翻过这份附录、细嚼其中的一字一句，感受一下如闭幕时一众 Louis Vuitton 设计团队及模特儿在乐曲伴奏下相拥，日光照射场馆中所产生的那份温暖。Virgil was here and will always be。
資料及圖片來源：Courtesy of Louis Vuitton
