신종 코로나 바이러스의 발생으로, 패션계가 지난 2년 동안 현실에서 벗어나고 진정한 자아를 잃은 시대를 경험했다고 설명할 것입니다. 전염병 시대에 들어서면서 많은 브랜드와 디자이너들이 독립적으로 전시회를 개최하는 기회를 얻었는데, 이는 자기 자신을 다시 알아보고 소화하는 기회와 공간을 되찾기를 희망하기 때문입니다. 이러한 현상은 항상 급격한 발전을 이어온 패션계에게는 건강한 전진의 한 형태입니다. 그러나 이 간단한 이치는 이미 Jacquemus에 의해 시범되었으며, 계절이 지날수록 더욱 명확해지고 있습니다.
막 Jacquemus의 새로운 컬렉션 Le Splash 패션쇼가 열렸습니다. 설립자 겸 디자이너 Simon Porte Jacquemus는 지난 몇 시즌 동안의 방식을 이어가며 새 시즌 컬렉션을 발표하기 위해 먼 지역으로 이동했습니다. 그러나 이번 장소는 당신이 상상하는 것보다 훨씬 더 먼 곳에 있습니다. 왜냐하면 브랜드가 “여기”로 왔기 때문입니다.
라벤더 필드나 보리밭이 없는 시즌, Simon Porte Jacquemus가 브랜드를 이끌고 하와이 O’ahu 제도로 발을 디뎠다. 대규모 색조에 부응하는 청록색 초장을 따라 O’ahu 제도의 몰리 정원 해변을 가로질러 봄 컬렉션을 선보였다. 프랑스 이외의 곳에서 브랜드의 패션쇼를 처음으로 개최하기 전에 천국 같은 상상을 세웠다. 패션쇼 직전에 갑자기 폭우가 쏟아져 패션쇼가 1시간 30분이나 연기되었지만, 이 시간의 폭우 덕분에 장소에 이어지는 완벽한 하늘의 풍경이 나타났다. 특히 패션쇼 중에는 미디어에게 핸드폰 사용을 금지하는 공식 요청이 있었는데, 이로써 일련의 사건들이 더욱 이상적인 상황으로 이어졌다.
외부의 관심을 끌기 위해 단순히 최신 동향에만 집중하는 것이 아니라, 이번 시즌 Jacquemus가 어떤 디자인을 선보였는지 잘 살펴보는 것이 어떨까요?
비가 그치고 맑은 날씨가 되면 패션쇼가 공식적으로 시작됩니다. 오프닝은 “Jacquemus 특유의” 모래색 리넨 조끼 점프수트 스타일로 시작되었고, 7번째 스타일부터 다른 “캐릭터”들이 점차 등장합니다 – 청록색, 연한 파란색, 초록색, 연한 청록색, 상징적인 Jacquemus 분홍색, 주황색, 연한 노란색, 라임색, 그리고 마지막으로 4개의 검은색 스타일이 나타납니다.
디자인적으로, 이번 시즌 Jacquemus는 “물”을 영감으로 삼아 다양한 수상 스포츠를 참고하여 다양한 의상을 디자인했습니다. 시리즈에서는 주름, 각도, 묶음 스타일, 쌓기, 투명, 장식 등의 기술이 보이며, 그의 주의는 재단, 실루엣의 변화에 놓여 있습니다. 그는 일부러 비대칭이나 의도적으로 조여 넓히는 비율을 사용하여 수영복을 몸에 맞는 의류로 만들고, 정장에 등장하는 노출된 등특징, 작업복도 해변복으로 변모시켰습니다. 재미있고 도발적입니다.
그리고 Simon Porte Jacquemus는 이번 시즌 예술가 Tanya Lyons와 협업하여 진주 장신구로 입체적인 패턴을 만들었는데, 이를 통해 “물방울”이 생명의 근원임을 표현하며 아름다움을 강조하면서도 그의 미학적인 사고를 보여주었습니다.
패션 위크 기간 동안 먼 곳으로 브랜드를 발표하기는 결코 간단한 일이 아니다. Jacquemus와 같이 패션쇼에 참석하는 게스트가 브랜드에 대한 관심을 즉각적으로 만들어낼 수 있는지, 브랜드가 돋보일 수 있는지 고려하지 않는 경우에도, 이러한 번거로운 결정에는 일정한 위험이 존재한다. 그러나 이번 하와이 방문 결정에 대해 Simon Porte Jacquemus는 패션쇼 이후 브랜드 IG를 통해 그 이유를 공유했다. (원문 내용은 여기에서 확인할 수 있다).
그는 이번에 하와이에서 만난 친구와 현지 출신인 Ben Perreira와 창의 총괄인 Taylor Okata의 도움을 받아 브랜드, 패션쇼, 그리고 자신을 성공적으로 하와이로 데려가 브랜드를 한 단계 더 나아가게 했습니다. Simon Porte Jacquemus는 패션쇼 이후 인터뷰에서 다시 설명했습니다. “Jacquemus 여성은 프랑스인이 아닙니다 – 그녀는 햇빛이 가득한 사람입니다. 이것이 브랜드의 의미입니다: 공유, 햇빛, 사랑, 가족.” 그래서 Simon Porte Jacquemus는 항상 꿈꾸던 이곳을 방문하여 이번 시즌을 브랜드와 꿈의 정상으로 여기며 현지 문화, 생활 방식, 그리고 식민지주의를 이해하고 존중하는 그는 Ben Perreira와 함께 이번 패션쇼를 조직했는데 패션쇼 스태프부터 T 무대 디자인 팀, 모델, 그리고 접대 직원까지 모두 현지 원주민들이 맡았습니다. 심지어 초대된 손님들도 그가 직접 선택한 것으로, 태평양 지역과 미국 내륙 지역 출신입니다.
당신은 Jacquemus의 패션쇼를 본 후에는 거의 참석자가 일어서서 박수치는 것을 볼 수 없지만, 그들의 얼굴에는 찬사의 표정이 빛난다는 것을 부인할 수 없습니다. 그러나 패션쇼나 의상은 말로 표현하기 어려운 즐거움을 풍긴다. 그러나 이 자연과 연결된 느낌은 여기서 끝나야 할지도 모르겠습니다. Simon Porte Jacquemus는 다음 시즌의 방향을 공개한 후에 말했습니다. “이것이 내 마지막 유행 컬렉션입니다. 다음 시즌에는 초여성적인 것으로 돌아갈 것이며, 이것은 Jacquemus의 새로운 부분입니다.”
資料及圖片來源：Web Photo ; Darryl Oumi
