La exposición «The Love of Couture: Artisanship in Fashion Beyond Time», creada en colaboración entre K11 y el famoso Museo V&A de Reino Unido, junto con la destacada guía artística Zhang Shuping, puede considerarse como el evento de moda más vanguardista de este año. En esta exposición se presentan cuidadosamente seleccionadas colecciones representativas de moda femenina de la historia de la moda británica y francesa, desde la época victoriana y eduardiana hasta la fascinante evolución de la moda a medida en Europa en la década de 1960.
Además, esta exposición ha invitado especialmente a 6 diseñadores de moda de Japón, Corea del Sur, China y Hong Kong para colaborar, revivir la historia y extraer inspiración de estas piezas, y llevarnos a todos en un viaje de moda a medida que trasciende el tiempo, el espacio y las fronteras geográficas con una imaginación desbordante.
Uno de los diseñadores destacados es Tomo Koizumi, originario de Japón, quien se hizo famoso en el mundo de la moda gracias a sus extravagantes y soñadores vestidos de volantes. Estudió arte en la Universidad Nacional de Chiba y durante ese tiempo fundó su propia marca de moda homónima. Más tarde, su trabajo fue descubierto por Katie Grand, ex editora jefe y estilista de la revista «LOVE», a través de Instagram. Grand lo recomendó al diseñador Marc Jacobs, lo que le permitió presentar su colección de otoño/invierno 2019 en la tienda principal de Marc Jacobs en Madison Avenue, Nueva York, y así alcanzar la fama rápidamente. Sus diseños han sido lucidos por celebridades de la moda como Lady Gaga, Miley Cyrus y Bella Hadid. Además, el vestido multicolor que vistió la cantante japonesa Misia en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Tokio también fue creado por él.
Tomo Koizumi trae nuevas creaciones para esta exhibición, que consisten en un chaleco ajustado combinado con una falda de volantes en capas de colores característicos, creando un vestido de noche amplio. Él ha compartido con nosotros algunas inspiraciones de diseño para estas nuevas creaciones.
ZTYLEZ: Comparte la inspiración detrás de las nuevas creaciones diseñadas para esta exhibición.
Tomo Koizumi: El diseño de los vestidos se basa en el vestido de noche La Syphilde de la época de 1837 del Museo V&A en Inglaterra. Creo que su diseño es muy lindo. Esta vez, intencionalmente no hice mucha investigación ni quería tener demasiados conceptos preconcebidos. No quería que fuera demasiado complicado. Solo quería inspirarme en las colecciones históricas y crear hermosos vestidos. Me inspiré en los colores y las siluetas de corte del vestido original, y elegí tonos como el melocotón y el naranja, que son colores que rara vez utilizo en mis diseños. Para esta exhibición, quería mostrar la evolución de la alta moda, así que también utilicé muchas técnicas de costura a mano. También apliqué estas técnicas en mi nueva colección que lanzaré en febrero.
ZTYLEZ: Siempre diseñas vestidos coloridos con volantes. ¿Cómo comenzaste a utilizar este elemento?
Tomo Koizumi: Llevo utilizando volantes desde hace más de seis años. Al principio, elegí este elemento porque era fácil de encontrar en Tokio y había una amplia variedad, incluso más de cien colores para elegir. En ese momento, pensé que era un material excelente para crear nuevos diseños y nuevas colecciones. Compré muchos volantes de diferentes colores. Me gusta su técnica y al mismo tiempo, quería crear diseños que se asemejaran más a la alta costura.
ZTYLEZ: ¿Quién es tu musa inspiradora?
Tomo Koizumi: Tengo muchas musas, después de todo, llevo diez años en el diseño de moda. Una musa puede ser muchas personas, puede ser cualquier persona. Puede ser alguien en el escenario, alguien frente a la cámara, o alguien que se pone un vestido y realiza para todos.
ZTYLEZ: Por favor, describe tu estilo de diseño en tres palabras.
Tomo Koizumi: Colorido, Grande, Divertido!
ZTYLEZ: ¿Tienes algún nuevo proyecto?
Tomo Koizumi: Estoy a punto de lanzar una nueva colección en Europa en febrero del próximo año. Será mi primer desfile de moda en Europa y también el primero en el extranjero después de la pandemia. He estado trabajando muy duro todos los días para esta nueva colección y estoy muy satisfecho con ella. Espero transmitir más energía positiva a todos y espero que todos estén atentos.
