بما أن الأرض خطيرة للغاية، لماذا لا نهرب عن السطح ونذهب إلى الفضاء الخارجي – لقد شعرت بهذا تقريبًا بعد فتح البث المباشر لعرض أزياء Dior Men Fall 2021 مساء البارحة في تمام الساعة التاسعة.
هذا هو عرض الأزياء الرجالي الثاني الذي قدمه Kim Jones لـ Dior Men منذ اندلاع جائحة COVID-19 على مستوى العالم، وبالمقارنة مع مجموعة Fall 2020 التي كرمت Judy Blame، جلبت مجموعة Fall 2021 بـ 45 إطلالة، ويبدو على الفور أنها مقارنة بين “الطباعة” و “الفخامة”. هذا الموسم، لم يكن هناك حتى نهاية مثل بداية العام بقطعة من الحرف اليدوية على مستوى الأتيليه. ومع ذلك، لم يتبخر إبداع Kim Jones الخاص، حيث لم يتوانى عن الإنتاج، وهذه المرة ليست استثناءً.
بعد البحث في صيف 2021 ، تم العثور على الفنان الأفريقي الصاعد Amoako Boafo – بالمناسبة ، هذا الفنان الماهر في رسم صور البورتريه ، حيث تم بيع لوحتين أنجزهما العام الماضي بأسعار تبلغ 8،890،000 دولار هونغ كونغ (Baba Diop) و 756،000 دولار أمريكي (Purple on Red) على التوالي في مزادات فنية معاصرة لـ Christie’s و Phillips هذا الشهر ، حيث تم بيع الأول بعشرة أضعاف قيمته الأدنى – وقد دعا Kim Jones شريكًا للتعاون في موسم خريف 2021 يثير الدهشة أكثر ، وهو الفنان البوب الكبير الذي اشتهر في “العصر الذهبي” عام 1980 ، وتعلم الفن مع الأسطورتين الفنيتين Jean-Michel Basquiat و Keith Haring ، وهو السيد Kenny Scharf.
كيني شارف شارك في مقابلة مع Dior Men، حيث أكد أن كيم جونز يعرف عن قرب إبداعاته وأفكاره وحتى مسيرته المهنية، وهو يفهم بشكل أعمق مما يعتقد. خلال المقابلة، شارك كيني شارف بأنه لم يعتبر نفسه أبدًا فنان جرافيتي، حتى عندما كان يحمل علب الرش، حيث يعتبر الجرافيتي مجرد شكل من أشكال الفن، وأن استخدام الألوان هو نقطة تركيزه في التعبير عن المشاعر. في هذا التعاون، اختار كيم جونز لوحات كيني شارف القديمة والحديثة، بما في ذلك لوحات مشهورة مثل “When the Worlds Collide” و “Viva Mare Viva Mar” و “Globo Mundo”؛ بالإضافة إلى منح كيم جونز كيني شارف حرية كبيرة، حيث أعاد تصميم شعار العلامة التجارية “CD”، مستوحيًا من البروج الصينية الاثني عشر، وقام بتصميم سلسلة من النقوش لهذه المجموعة.
ظهور عروض الأزياء في الماضي، خاصة عندما يتعلق الأمر بتصميم وتنسيق الديكور بعناية، يكون الأفراد عادةً لا يولون اهتمامًا كبيرًا لخصائص الملابس – وهذه المرة ليست استثناءً. عندما علمنا بمشاركة Kenny Scharf، ورأينا الدعوة ورأينا الصور المنشورة، اعتقدنا في البداية أن مجموعة خريف 2021 ستكون مشابهة تقريبًا لما سبقها مع Shawn Stussy أو ربيع 2021، حيث تظهر نماذج مطبوعة على الكنزات على الأكثر. انتهاء عرض الأزياء، أكد أيضًا سذاجة هذا الافتراض، وصحة الادعاء الذي يقول “كيم جونز لم يبخل أبدًا في الإنتاج والإبداع”.
القمصان والمعاطف والسترات النسيجية لا تزال تشكل أكثر القطع شيوعًا في مجموعة خريف 2021، لكنها تأتي بأنماط متنوعة، خاصة فيما يتعلق بأنماط المعاطف مثل Blouson Jacket و MA-1 و Chore Jacket، وتستخدم مواد فاخرة مثل الصوف والجلد والقطن والحرير، بالإضافة إلى تنسيقات Kim Jones المحببة للتصميم العصري، مما يجعل ملابس Kenny Scharf الإبداعية لا تزال تحتفظ بطابع الجاهز للبس.
ومع ذلك، يجب الإشارة إلى تقديم حرفيي Dior. هذا الموسم، استوحى Kim Jones من فنون الحياكة والتطريز الصينية، وجلب عددًا من الحرفيين الصينيين لمساعدة Dior Atelier في الحفاظ على استعدادها في جزء اختيار الألوان، لكي يتمكن الحرفيون من تطبيق التطريز وفي الوقت نفسه عرض أعمال Kenny Scharf على ملابس مختلفة. وبالنسبة لسبب الاستعارة من فنون التطريز الصينية، يعتقد Kim Jones أنه يمكن أن يجمع بين التفصيل وتصميم القصة الذي يشبه شعور البيجاما في هذا الموسم، مما يجعل الملابس تتنقل بسلاسة بين الملابس الرسمية والعارضة.
إذا، ما علاقة الذهاب إلى الفضاء المذكور في بداية الأمر بخريف 2021؟
ربما لأنه لا يمكن هذا الموسم تنظيم عروض أزياء تقليدية بنفس الروعة التي كانت عليها في السابق مع KAWS و Daniel Arsham، قرر Kim Jones أن يجلب المخرج الفرنسي Thomas Vanz لإنتاج فيديو خلفية للمكان. يُقال إن Thomas Vanz قام خصيصًا ببناء جدار شاشات كمبيوتر كبير لعرض الأزياء لخريف 2021، حيث يمكن للعارضات أن يظهرن أمام الكاميرا وكأنهن في الفضاء الخارجي.
فيما يتعلق بالصور على الجدران الزجاجية، فإن توماس فانز استخدم تقنية الفن الكيميائي التي يجيدها، حيث دمج العديد من منتجات الألوان (يُقال إنها تقترب من 15,000 لون)، وقام بمزجها أولاً في صندوق زجاجي شفاف، ثم استخدم الكمبيوتر لتسجيل أشكال السوائل عند اندماجها في الماء، ثم تحويلها إلى صور ثلاثية الأبعاد باستخدام تقنية الواقع الافتراضي، لتقديم تأثيرات بصرية مثل سطح الشمس واصطدام النيازك. ببساطة، إنه يثير الدهشة.
