Ora-Ora 최근 영국 출생 및 미국 거주 예술가 Stephen Thorpe의 새로운 개인전을 개최했습니다. 전시 주제는 “Enter the Forest at the Darkest Point”입니다. 전시 주제는 미국 신화학자이자 작가인 조셉 캠벨의 한 마디에서 영감을 받았습니다. 그는 우리에게 “가장 어두운 곳에서 숲으로 들어가라, 거기에는 갈 길이 없다.”고 촉구했습니다. 예술가는 이렇게 함으로써 죽음과 부활의 과정을 통해 가장 진정한 자신을 찾을 수 있다고 믿습니다.
스티븐 소프는 홍콩의 사방아트앤디자인대학에서 수년간 미술 교수로 재직한 경력이 있으며, 이번에는 그의 새로운 작품 중에서 많은 찬사를 받은 ‘코너’ 그림을 홍콩에서 전시할 예정입니다. 이번 전시는 작가의 창작물을 전체적이고 몰입적인 방식으로 선보이는 것으로, 색다른 벽과 작가가 독점적으로 디자인한 벽지 패턴으로 둘러싸인 이 ‘코너 그림’들은 우리 자신의 내면과 정신적 공간을 의심하게 만듭니다.
스티븐 소프는 그의 화려한 실내 장식으로 널리 칭찬을 받았으며, 독특한 풍경을 창조하고 독특한 분위기를 조성했습니다. 그는 구석이 막다른 길이라고 생각하지 않았습니다. 오히려 그는 구석이 진실한 영적 서사의 주요 촉매제라고 생각했습니다. 이 전시에서 그는 유럽의 고귀한 태피스트리 전통을 참고하여, 고벨랭 세계(15세기 프랑스 가정에서 특색 있는 태피스트리를 제작한 곳)가 보여주는 섬세하고 복잡한 사치로운 느낌을 상세하게 묘사하고, 직조 이미지를 선에서 그림으로, 벽에서 바닥으로 창조적으로 이동시켰습니다.
Stephen Thorpe의 인테리어 장식은 우리의 마음의 연극 무대로 볼 수 있습니다. 그러나 이번 전시에서 예술가는 숲의 연극적인 면과 매력을 차용했습니다 – 상상력이든 다른 방식이든, 이 장소는 오랫동안 우리가 극복하고 이기기 위해 대적해야 하는 힘의 상징이었습니다. 우리가 직면한 도전은 우리 자신을 통제하고 내면의 악을 이기는 것입니다. 이렇게 함으로써 우리는 진정한 자아가 되기 위한 기회를 잡을 수 있습니다.
이 작품들에서 예술가는 자기 발견 이야기를 연출했습니다. Stephen Thorpe는 창의적인 이야기와 독특한 그림 어휘를 조화롭게 만들어내며 세 가지 주요 기술을 통해 표현합니다: 섬세한 직조, 건식 카펫; 추상적이고 점착성 있는 색채 평면 (벽으로 표현됨); 매우 정교한 형태, 매혹적인 그래픽을 통해 표현됩니다. 특히 건식 기술의 사용 효과가 매우 좋은데, 이는 캔버스 원단을 그림의 기초로 사용하는 것뿐만 아니라 카펫 자체의 실제 짜임새로 사용합니다. 예술가는 두꺼운 페인트를 사용하여 자신만의 “구석”을 구축하며 Frank Auerbach, Gerhard Richter, Leon Kossoff를 비롯한 유명한 예술가들에 경의를 표합니다. 이러한 그래픽 구성 요소들이 작품에서 가장 대표적인 요소로 간주되며 일반적으로 작품의 “입구”로 간주됩니다.
“숲 한 구석” Stephen Thorpe 전시회
날짜: 2022년 11월 24일부터 2023년 1월 8일까지
시간: 오전 10시부터 오후 7시 (평일); 오전 11시부터 오후 7시
장소: Ora-Ora 홍콩 센트럴 할리우드로 10번 대관 3동 105-107호
이미지 출처 및 자세한 내용은 : Ora-Ora
