Poly Auction Hong Kong ha concluso con successo le aste autunnali del 2021 all’inizio di questo mese, registrando un record di vendite eccezionale di quasi 1,2 miliardi di dollari di Hong Kong in 14 aste specializzate. Degno di nota è il fatto che quest’anno le aste autunnali sono state organizzate per la terza volta da Poly Auction e Fortuna Auction. Guardando alle due aste serali e diurne di “Arte e design del XX e XXI secolo” di Poly e Fortuna, il totale delle vendite è stato di 670 milioni di dollari di Hong Kong, un risultato notevole!
Ecco un riepilogo delle due performance, elencando i 5 lavori d’arte contemporanea più costosi!
NO.5 Alexander Calder “Two Red Petals in the Air” 1958
Prezzo di vendita: 20.820.000 dollari di Hong Kong
Il dipinto “Due petali rossi in aria” di Alexander Calder esprime la calma e la grazia simile al balletto dell’artista durante la creazione. Questo pezzo mostra Calder come maestro del colore e della scultura in metallo, con la sua abilità flessibile che definisce uno stile creativo per una nuova era.
I due petali rossi sospesi in aria sono appesi a una complessa struttura di fili metallici, con elementi di colore e forme geometriche che fluttuano in aria, bilanciandosi tra loro, creando un’espressione poetica nello spazio tridimensionale, realizzando così il concetto dell’artista. L’opera inizia a muoversi con una leggera brezza, il tempo diventa come una quarta dimensione, incarnando il modo unico in cui l’artista combina colore, forma e movimento.
NO.4 Wang Junjie “Guardando lontano” 2017
Prezzo di vendita: 21.183.000 dollari di Hong Kong
Il “Far Sight” di Wang Junjie è affascinante e coinvolgente. I colori vivaci, la composizione complessa e la profondità emotiva dell’opera mostrano la sensibilità unica dell’artista nel campo della pittura. In un dipinto, una figura solitaria avvolta in un mantello d’oro sta in piedi sotto un albero, fissando silenziosamente le montagne e il cielo infinito. Un albero si erge al centro leggermente a sinistra dell’immagine, simile a una figura solitaria che si inclina verso il tramonto, apparendo malinconico e desolato.
Fondendo le influenze storiche dell’arte orientale e occidentale, Wang Junjie ha sviluppato un’estetica unica, ridefinendo il genere del paesaggio. L’immagine è immersa nei toni accesi del fauvismo, mentre il suo angolo prospettico piatto porta gli spettatori nei recessi della memoria, dell’immaginazione e del desiderio.
NO.3 Zao Wou-Ki “20.3.64.” 1964
Prezzo di vendita: 22.030.000 dollari di Hong Kong
Zao Wou-Ki è uno dei più rinomati artisti cinesi contemporanei al mondo. Questo lotto è stato dipinto nel 1964 (anno in cui Zao Wou-Ki ha creato 3 opere che hanno stabilito un record tra le prime dieci opere vendute all’asta), durante il famoso “Periodo dell’erba folle” di Zao Wou-Ki (1959-1972).
Il periodo della “pazzia dell’erba” si riferisce ai dieci anni del suo periodo creativo, caratterizzato da un tratto fluido e da caratteristiche estetiche concentrate sull’asse centrale. Questo periodo è ampiamente considerato il culmine della carriera artistica di Zhao Wuji; con la sua abile fusione delle caratteristiche della pittura occidentale con l’essenza della tradizionale pittura cinese delle dinastie Song e Yuan, in questa fase la sua creazione ha raggiunto un livello di perfezione.
NO.2 Yayoi Kusama “Infinity Net (OPRT)” 2004
Prezzo di vendita: 22.635.000 dollari di Hong Kong
Il “Net infinito (OPRT)” è stato creato nel 2004 ed è un classico della serie “Net infinito” dell’artista giapponese Yayoi Kusama, profondamente originale. Una struttura di rete intricata composta da innumerevoli cerchi, punti e curve copre la tela rosa e perla, emanando una luce eterea. Yayoi Kusama fonde l’oggettività con lo spazio mentale, dissolvendo i confini e incarnando perfettamente la comprensione dell’infinito da parte dell’artista.
Yayoi Kusama ha sempre sostenuto che il processo creativo è una parte insostituibile del significato dell’opera. Riempie “Infinity Net” con pennellate minime, lavorando costantemente per 50 o 60 ore alla volta, tracciando ogni pennellata su tela stesa su un tavolo o su un’altra superficie. Questo metodo di creazione implica che non possa vedere l’intera immagine mentre lavora; di conseguenza, le sue opere sono ancora più preziose, poiché una volta completate non è possibile apportare modifiche alla composizione.
NO.1 Gerhard Richter “Candela” 1984
Prezzo di vendita: 101.970.000 dollari di Hong Kong
“La candela” è un’opera del maestro tedesco Gerhard Richter, creata nel 1984. Non solo è un capolavoro tra le prime opere astratte di Richter, ma è anche un dipinto estremamente importante. Il titolo dell’opera e la sua rappresentazione visiva fanno riferimento alla serie iconica di dipinti “Candele” creata dall’artista tra il 1982 e il 1983.
I primi lavori astratti di Richter sono estremamente all’avanguardia e affascinanti, non solo raggiungono nuove vette nell’innovazione artistica, ma anche la profonda esplorazione concettuale che compie è ammirevole. Richter è acclamato come uno dei più grandi artisti contemporanei, le sue opere sono sempre vendute a prezzi molto alti, quindi ogni asta in cui viene messa in vendita una sua opera diventa un punto focale.
Fonte immagine: Christie’s, Sotheby’s, Internet
