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mayo 19, 2022

¡La exposición individual del artista estadounidense Koak se presenta en Beacon! Retratos de personas sencillos que expresan las preocupaciones durante la pandemia.

《駕駛者》Koak 貝浩登(香港)

La población mundial ha experimentado un año de gran epidemia en los últimos dos años, no solo afectando significativamente el estilo de vida, sino también inevitablemente influenciando el estado mental. Para los artistas, la creación es el mejor medio para expresar emociones. El artista de San Francisco, Koak, recientemente exhibió su exposición individual «El Conductor» en el Espacio de Hong Kong de Perrotin, mostrando diversas experiencias de vida bajo la epidemia desde 2020 hasta ahora, a través de una serie de lienzos y esculturas que llevan consigo emociones ricas y complejas.

左:《Dark Corridor》2021-2022.  Acrylic, graphite, Flashe, and chalk on linen. 
201.9 x 149.9 cm;右:《My Teeth》 2022 Flashe, acrylic, chalk, and graphite on canvas 149.9 x 115.6 cm. 
Photo: Chris Grunder Courtesy of the artist, Perrotin, and Altman Siegel, San Francisco.

En esta exposición, los artistas revelan sin reservas las emociones centrales que los han afectado en los últimos dos años de pandemia, mostrando en sus obras una gama intensa y vívida de colores que representan diversos estados mentales, ofreciendo a los espectadores un breve viaje a través de emociones internalizadas. A diferencia de sus hábitos creativos anteriores, la serie de obras de Koak en esta ocasión prescinde de colores brillantes y vivos, optando por tonos más profundos que resaltan emociones complejas como la desaceleración, el aislamiento y la ansiedad.

左:《My Cage》2021-2022 Flashe, acrylic, and graphite on linen mounted to panel. 
149.9 x 115.6 cm;右:《The Cocoon》 2021-2022 Acrylic, Flashe, oil, chalk, pastel, graphite, and casein on canvas 243.8 x 162.6 cm. 
Photo: Chris Grunder
Courtesy of the artist, Perrotin, and Altman Siegel, San Francisco.

La obra «Mi jaula» muestra a un personaje con los brazos cruzados y agarrándose la cabeza, exhibiendo signos de incomodidad y dolor. La jaula suspendida detrás del personaje también simboliza la melancolía de estar atrapado en un espacio interior. En «Capullo», el fuerte contraste de colores en la imagen destaca claramente el espacio interior, el artista alude a cómo bajo el asedio del virus y el humo denso de los incendios forestales, se desencadena en las personas una sensación de agotamiento y vulnerabilidad.

Koak 《The Driver》 2022 Flashe and acrylic on canvas
177.8 x 264.2 cm Photo: Chris Grunder
Courtesy of the artist, Perrotin, and Altman Siegel, San Francisco

En la obra de arte titulada «El Conductor», Koak utiliza líneas suaves y onduladas para delinear al personaje principal acostado en la cama, con una expresión pensativa y anhelante. Las líneas nítidas y claras en la pintura parecen espontáneas, pero en realidad han sido cuidadosamente construidas por el artista. Durante el proceso creativo, Koak suele escanear bocetos en la computadora y luego proyectar la imagen en el lienzo con un proyector, asegurando que cada pincelada sea perfecta y siga un camino preciso.

Koak 《Strange Loop》 2021 Ferric nitrate patina on bronze, three figures. 
Photo: Ringo Cheung.  Courtesy of the artist, Perrotin, and Altman Siegel, San Francisco.

Además de las pinturas, el artista también trae obras de escultura. La escultura de bronce «Círculo extraño» está compuesta por tres animales felinos esbeltos y curvados, cuyos cuerpos tienen líneas retorcidas, con patas y colas en forma de arco, reflejando así diferentes estados mentales a través de la deformación de sus cuerpos.

Koak traza retratos emocionales con líneas simples y refinadas, dotándolos de autonomía y vida interna. Visite la exposición para apreciar cómo el artista refleja sus experiencias de vida y estados emocionales de los últimos años a través de su obra.

「Conductor」
Fecha: del 21 de mayo al 9 de julio de 2022 (domingos y lunes cerrado)
Hora: de 11 a. m. a las 7 p. m.
Lugar: Sala 807, K11 ATELIER VICTORIA DOCKSIDE, 18 Salisbury Road, Tsim Sha Tsui

Imagen de origen y más información: Pedro (Hong Kong)

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