الزمن يمضي بلا توقف، ويترك آثارًا عميقة أو ضحلة على وجوه الأشخاص المختلفين، ولذلك نحن نحاول أن نحتفظ بأجمل الأشكال والملامح من خلال الصور والصور البصرية. بدأت الصورة الشخصية من اصطياد الضوء والظل، وتطورت لتصوير كل تفاصيل النسيج، ولكن وراء بناء الوجه، ما هي القصة التي تكشفها؟ الفنان المحلي أليكس تشان (Alex Chan) هو عاشق حقيقي للسينما، وشغفه بالأفلام دفعه لتوثيق انطباعات الضوء والظل لشخصيات الشاشة على لوحة الرسم. مثل معظم سكان هونغ كونغ، عاش وعاصر حقبة كاملة من تاريخ الأفلام المحلية على مدى عقود.
منذ أن كان في صناعة الفيديو والتصميم لمعظم حياته المهنية، ولم يتلق أي تعليم فني رسمي، قرر أليكس في عام 2017 أن يعيد التواصل مع فرشاته التي تركها منذ فترة طويلة، وأنشأ صفحة خاصة له على وسائل التواصل الاجتماعي بعنوان “تشين آلي للرسم”. مع زيادة معدل تعرض أعماله في الفترة اللاحقة، تلقى دعوة من شركة أفلام لرسم ملصقات ترويجية، وحتى فرصة للمشاركة في عمل فني لجوائز الأوسكار السينمائية في هونغ كونغ، ونشر كتاب فني شخصي بعنوان “تقرير فني عن النجوم”، وأعماله حققت شهرة واسعة على المسرح.
بغض النظر عن شخصيات الأفلام أو فرق الغناء أو الرياضيين أو الهواة، يركز أليكس على توثيق قصص فريدة لأشخاص مختلفين بطريقة تشبه النحت. بدلاً من التركيز على التكوين الإبداعي، فإن فن البورتريه يسعى لتحقيق نوع من “التشابه”، فما هو السحر الفريد الذي يجعل وجوه الناس تحمل جاذبية خاصة بالنسبة لأليكس، ويجعله مهووسًا بالتعبير عن القصص من خلال البورتريه؟ في هذه الحلقة من “رحلة فنية في المدينة”، نتابع أليكس في عودته إلى مكان نشأته – ساي وان، لنرى كيف ألهمته أرض الأفلام القديمة ليبدأ رحلته في الرسم.
“السينما وأنا لم نفترق أبدًا.”
من خلال بدايته في رسم شخصيات الأفلام، قد يكون من الصعب الحديث عن أصول أليكس وعلاقته بالسينما دون الرجوع إلى ذكريات طفولته. نشأ أليكس في منطقة شي تونغ تشي في ساي وان، وعاش لفترة من الوقت على متن قارب. لم يكن لديه الكثير من الترفيه في طفولته، وقراءة الكتب المصورة ورسم الدمى كانا أكبر مصدر للمتعة بالنسبة له. يتذكر أليكس أنه بسبب حب والده لمشاهدة الأفلام، كانوا يذهبون معًا إلى السينما المجاورة في أوقات فراغهم.
في أوقات سابقة، كانت هناك اثنتان أو ثلاثة دور سينما في غرب سايوان. تحت تأثير والديه، تطور لديه اهتمام بمشاهدة الأفلام. تجربته في العيش على متن السفينة جعلته ينمو بسرعة ويصبح شابًا، وبعد ذلك قام بالتجوال في جميع مناطق جزيرة هونج كونج على متن الترام، ولا يمكنه الابتعاد عن دور السينما. حتى بعد أن انتقل من هذا المكان الذي عاش فيه لسنوات عديدة، لا يزال جزءًا منه مترسخًا في غرب سايوان، وبدون أن يشعر، أخذ جزءًا من ذكرياته في هذا المجتمع معه.
أليكس يشاركنا: “في الماضي، كنت أرغب في تسجيل ما يقدمه هذا المجتمع لي بطرق مختلفة. إذا استخدمت مهارتي في الرسم، فقد يكون ذلك برسم مناظر غرب الجزيرة، ولكن رسم المناظر الطبيعية ليس هو ما أجيده بشكل كبير. بعد ذلك، أدركت أنه ليس من الضروري أن أفكر بقوة في أشياء مرتبطة بهذا المكان، ولكن في النهاية اكتشفت أن الأشياء التي أتعامل معها الآن بشكل أكبر، مثل الأفلام، لها صلة كبيرة بغرب الجزيرة. بعض المعرفة التي أمتلكها الآن في مجال الأفلام، أو الأشياء التي أعطتني إياها الأفلام، جاءت من سينما غرب الجزيرة.”
بعد ذلك، قام أليكس بنشر “مجلة الغبار النجمي”، حيث قام بتوثيق العديد من الأفلام الكلاسيكية المحلية التي أعجبته منذ السبعينيات حتى اليوم، وقد كتب أيضًا عن تجاربه الحياتية أثناء مشاهدته للأفلام. قال: “في تلك الحقبة، كنت هنا في ساي وان. في نفس الوقت، تذكرت تلك الذكريات حياتي هنا وكيف كنت في تلك الحقبة”. تبين أنه لم يكن بحاجة لتدوينها بقلمه، فقد اندمجت بالفعل في مسار حياته بشكل غامض، وتحملت بشكل غير مدرك عن طريق الرسم. وأصبحت الأفلام التي استوعبها في ساي وان جزءًا من نغمة إبداع أليكس اليوم.
“آمل أن يتعرف الآخرون على شخصية هذا الشخص من خلال أعمالي الفنية.”
في سياق تجربته الطويلة في مشاهدة الأفلام، بدأ أليكس أيضًا في جمع العديد من المخرجين وأعمال الأفلام المفضلة لديه. يأمل أن يكون تركيز الجميع ليس فقط على الأفلام الحالية، بل أيضًا على الأفلام السابقة التي تستحق الاهتمام. ومن خلال رغبته الشديدة في مشاركة الأفلام الجيدة، قام أليكس بتعبير عن كل مشاعره تجاه الأفلام من خلال الرسم، وقد رسم العديد من شخصيات الأفلام الكلاسيكية.
من شخصية مياو كيان رين في “حب المدينة” (1984)، إلى تشونغ تشو هونغ في “حكاية خريف” (1987)، وزهانغ مان يو في “حلو ومر” (1996)، وشو تشي في “مدينة الزجاج” (1997)، وتساي سي يون في “حب خيالي” (2019)، كانت هناك شخصيات سينمائية في فترات زمنية مختلفة تؤثر فيه.
أعمال الرسم البورتريه لأليكس تشبه الأصل بشكل لا يصدق، ومن بينها تقنية الصور الثابتة التي تعطي شعورًا سينمائيًا، مما يثير فضولنا حول كيفية فتحه لفهمه للتكوين الجمالي. يبدو أن أليكس قد حدد بوضوح نسبة الصور في كتابه عند 2.35:1، وقد شاركنا أن هذا هو شكل شائع في شاشات السينما، حيث يأمل أن يشعر القارئ عند فتح الكتاب بأنه يشاهد فيلمًا على شاشة واسعة، وهذا يدل على تصميمه الذي يحمل الكثير من الاهتمام.
此外، صرح أليكس قائلاً: “بالنسبة لي، لا يعطي الفيلم لي صورة واضحة لكيفية تكوين المشهد أو الألوان التي تجعله جميلاً، بل هو “تعبير” في العمل. كيف يستخدم المخرج البيئة والشخصيات والحوار لتقدم القصة، مما يجعلني أركز أكثر على تجسيد الممثلين”. وبالفعل، بفضل انتباه أليكس الشديد لتعابير الممثلين، فقد فتح باب اكتشاف الوجوه بالنسبة له.
في العديد من المواضيع، يفضل بشكل خاص الرسم البورتريه، فما هي سحر البورتريه؟ يقول: “أكبر متعة لي في رسم البورتريه هو أن كل جزء من الوجه أو الجسم له هيكل فريد من نوعه، يجب أن تفهم جيدًا كيفية تكوين الهيكل، ثم تمتد ببطء، حتى تفهم كيف تم بناء الشخص.” قد يعتقد الجمهور أن رسم البورتريه هو مجرد تمثيل للواقع، ولكن في الواقع، يحتاج الفنان إلى ملاحظة أدق التفاصيل.
أعرب أليكس عن أن الجزء الذي قضى فيه أكثر وقت في الرسم هو العيون، وقال: “كيف يمكنك استخدام السمات الخمسة لبناء شخصية، هذا هو كون كبير”. بدلاً من أن يكون مشهودًا لأعماله “رسمت بشكل جيد” من قبل الآخرين، يأمل أليكس أكثر في أن يعرض الجانب الداخلي للشخصيات في لوحاته بأسلوبه الفريد، وأن يكون لها شكل وروح حقيقيين.
“أقضي الكثير من الوقت في اختيار أفضل اللحظات.”
يختلف الرسم البورتريه عن إنشاء الصور العامة، حيث يتطلب الرسم البورتريه من الفنان أن يرسم الواقعية ولديه حرية محدودة في الإبداع. ومع ذلك، فقد تساءل أليكس بشكل مستمر عن مدى “ذاته” التي يضعها في أعماله عندما يرسم وجوهًا ليست له.
أليكس يشاركنا عملية إبداعه، حيث يكتشف أنه ليس من الكافي أن يرسم شخصية في اللحظة الحالية، بل الاستعداد الجيد قبل ذلك أمر أكثر أهمية. لذلك، يبذل الكثير من الجهد في جمع معلومات عن الشخصيات. يقول: “على سبيل المثال، عندما نشرت مجلة “ستار داست” سابقًا، كان هناك 90 شخصية تحتاج إلى رسمها، وهذه الشخصيات موزعة في ثمانين إلى تسعين فيلمًا. كيف يمكنني اختيار اللحظة المثالية لتلك الشخصية في تلك الفيلم؟ ليس مجرد البحث في جوجل كافيًا بالطبع. عادةً ما أعيد مشاهدة الفيلم، أو أبحث عن مقاطع ذات صلة لمشاهدتها، ثم أقوم بالتقاط اللحظة المثالية، حتى لو كانت نصف ثانية أو حتى إطار واحد فقط من تلك المقاطع”.
عند اختيار الإطار المناسب ، يجب أيضًا أن نأخذ في الاعتبار الألوان والضوء وزاوية الوجه وما إلى ذلك ، لضمان قدرتنا على تجميد كل لحظة من اللحظات الكلاسيكية في عقولنا. لذلك ، كل عمل بورتريه هو ثمرة عمل شاق لـ Alex ، ووصف هذه العملية بأنها “مؤلمة للغاية ولكنها ممتعة جدًا”. يبحث الفنان عن “نفسه” في أعماله ، ويبدو أنه ليس فقط في اللمسة الفنية ، بل قبل أن يلمس القلم الرصاص.
المتعة في ذلك ليست فقط في اختيار الأشياء بعناية، بل حتى الفنان نفسه يواجه مفاجآت جديدة أثناء عملية الرسم. يقول أليكس بابتسامة: “عادةً ما أكون لدي فكرة عن الشخص الذي سأرسمه قبل أن أبدأ، ولكن الغريب في الأمر أنني بعد أن أنهي الرسم، أجد أن هذا الشعور قد تغير، ويزداد فهمي للشخصية بشكل متزايد. وأحد الأسباب التي أحب رسم البورتريه هو أنني أتاح لنفسي فرصة لإعادة التعرف على الشخصية التي تم رسمها”.
“الإبداع يمنحني فرصة للتواصل الشخصي مع الشخصيات التي رسمتها، وهذه هي المكافأة التي لم أكن أتوقعها.”
بعد قراءتي لمجلة “ستار داست” واستماعي لما قاله أليكس في ذلك اليوم بشغف، أدركنا أن الإبداع لم يجلب له فقط معرفة بشخصيات مختلفة على الشاشة أو المسرح، بل كان أيضًا انعكاسًا لحياته الشخصية. بالإضافة إلى الأعمال الفنية المختلفة في الكتاب، يكتب أيضًا فقرة نصية لكل عمل، حيث يشاركنا رأيه في تلك الفيلم أو العلاقة الشخصية التي تربطه به.
قال: “في الواقع، يعرف الكثيرون الذين قرأوا هذا الكتاب أنه يتحدث عن نفسي، وهذا أمر متعجب للغاية. بالإضافة إلى محاولة القراء فهم المزيد عن الشخصيات النسائية في الأفلام التسعين وأفلامهن، فإنهم أيضًا مهتمون بمعرفة نوع الشخص الذي أنا عليه.” هذا الكتاب الذي يحمل بعض الطابع الذاتي أصبح علامة مهمة لحبه للسينما والرسم، وأعاد له تقييم بعض مراحل حياته السابقة، وحتى أتاح له بعض الفرص غير المتوقعة.
تتبعًا لأصولها ، كانت البداية بفيلم “الرجل العجوز” ولقاء المخرج تشن يونغ شن ، ثم تلقت فرصة الترشيح لجائزة “أفضل ممثلة” في جوائز الأوسكار للسينما في هونغ كونغ ، وبعدها تلقت دعوة من دار النشر لنشر أعمالها الفنية الخاصة ، وحصلت أيضًا على فرصة العمل مع مجلة “تشي تشا” للرسم. لم يكن أحد يتوقع في البداية أن الإبداع سيفتح لها الكثير من فرص التعاون ويجعل المزيد من الناس يعرفون أعمال أليكس.
ولكن عندما يتعلق الأمر بأكبر الإنجازات ، يمكن القول أنه بدأ من خلال رسم شخصيات الأفلام ، وصولاً إلى القدرة الفعلية على مقابلة تلك الشخصيات في الحياة الحقيقية في وقت لاحق. خلال العام الماضي ، شارك أليكس في عمل فني لبرنامج تلفزيوني يسمى “مخرج الأفلام” حيث قام برسم 21 عملًا ليقدمها لـ 21 مخرجًا محليًا على مدار ثلاثة أشهر. بالإضافة إلى إشباع شغفه بالرسم ، كان لديه فرصة لمقابلة أيقوناته في مجال الإخراج.
وبالإضافة إلى ذلك، من خلال مشاركة أعماله على منصات التواصل الاجتماعي، تعرف أليكس حتى على بعض الفنانين الذين رسمهم في السابق، وقال إن كل هذا كان مفاجأة له. الرسم مثل خيط طويل، حيث يمسك الفنان بطرف الخيط ويتواصل مع المزيد من الأشخاص والأحداث التي كان يعتقد أنها بعيدة جدًا، وربما هذا هو السحر الذي يتحدث عنه أليكس في الإبداع.
ولكن في النهاية، ما يهم أليكس أكثر ليس عدد الأشخاص الذين يشاهدون أعماله، بل ما إذا كان المشاهدون يستطيعون رؤية تلك الشخصيات في أعماله وبالتالي يستحضرون بعض الترابط مع تلك الحقبة الزمنية، سواء في الموسيقى أو السينما أو الثقافة. يعتقد أليكس: “إذا كان الجميع يشعرون بالاهتمام بمسلسل ما أو أغنية ما بسبب أعمالي، فهذا أمر جيد أيضًا”.
في السنوات الأخيرة، بسبب الوباء، أصبح لدينا المزيد من الوقت والفرصة للتركيز على بعض الممثلين والمخرجين والمغنين أو الفرق المحلية الجديدة. وبالفعل، لاحظت أن هناك العديد من نجوم الغد في صناعة الموسيقى والسينما المحلية. وبناءً على رغبتي في نشر الثقافة الشعبية والكلاسيكية من خلال الفن، أرغب في المساهمة في دعم هذا الأمر وجعل المزيد من الناس يعرفون هؤلاء الأشخاص في هذا المجال.
عند الحديث عن المغنيين والفنانين الشباب في الوقت الحالي، لا يتردد أليكس في التعبير عن إعجابه قائلاً: “أشعر دائمًا بأنهم سيكونون أفضل في المستقبل وسيعرفهم المزيد من الناس. على الرغم من أنني قد لا أتمكن من مساعدتهم عمليًا، إلا أنني على الأقل يمكنني أن أخبر الأشخاص الذين يشاهدون أعمالي بأن يذهبوا جميعًا للاستماع والانتباه إلى هؤلاء الفنانين”. عندما يتجمع الجميع لدعم الفنانين المبدعين في هونغ كونغ، فإنهم في الواقع يساهمون بشكل غير ملموس في بناء قيم ثقافية لهذا المكان. وكفنان، يأمل أليكس أن يستمر في تجسيد هذه الرحلة التطورية من خلال الرسم، مما يتيح لقلمه أن يتداخل بين مختلف الجباه، ويستمر في استكشاف الكون في أعين الناس.
المنتج التنفيذي: أنجوس موك
المنتج: ميمي كونغ
المقابلة والنص: روبي يو
مصور الفيديو: أندي لي، ألفين كونغ
مصور الصور: كين يونغ
محرر الفيديو: أندي لي
المصمم: مايكل تشوي
الموقع: مساحة العمل المشتركة 3birds
شكر خاص: أليكس تشان
