藝術除了是一種表達情緒的視覺語言，更是我們思考、回應世界的重要媒介。正因為有著思考的能力，人類才會生出記憶、夢、意識流的活動。在當代唐人藝術中心最新呈獻的藝術家群展中，各人從記憶、戲謔、意識流三個具有啟發性的概念出發，展開在一場在心理星河中的漫遊。
作为一种行为、一种过程、一种记忆或一种幻觉，绘画不断在探索事物的本质。Nona Garcia 的作品以其鲜明的现实主义风格表达对自然与生态的关注。展览中两幅尺寸巨大且具体而微的画作，描绘了她生活周围的微观景致。
在记忆与文本、古典与当代的切换之中，章犇的绘画编排着复杂而精确的视觉秩序。画面中的教堂、摆钟、方向标、巴别塔、星球等形象，构成了他的绘画的修辞。日常随手涂抹的形象、想象的图景、阅读中的联想、旅途中的照片被章犇分类整理成各个文件夹，这些记忆的碎片会无意识地组合成浮动的画面，最后形成画面中的图像。
卡梅隆·普拉特（Cameron Platter）通过哑剧、超自然景观、俗美美学以及物体及其化身之间的滑稽碰撞，传达了人类文明中令人不安的部分，包括当今世代中，有关资本主义、阴谋、殖民主义、道德堕落、人性和苦难的问题。艺术家将欲望和快乐的图像与恐惧和绝望的图像重叠在一起，增强作品的戏剧性。
高瑀的作品及命名大多一语双关，关联着对当下处境的回应和诘问。苦瓜、小狗、猪八戒等活泼的形象及词汇，带着拟人化、自我异化的特征，戏谑的方式实现了某种对现实世界和艺术系统内部问题的试探，缺损的快乐及幽默以松解言不由衷的焦虑。
这种焦虑似乎在描绘各种“玩偶化”的形象中失效，超现实主义的手法仿佛描绘着一种奇趣狂想的梦境，渗透着艺术家的情感与意识，他用光滑的卡通形象表现了人类的扭曲状态。Rodel Tapaya 对将众多图像碎片重新组合，模仿之物被选择，一一被叙述、转喻、弥散于画布。
每位艺术家都用梦幻元素来表达对人类社会的关注，表面看起来轻松幽默，实际上背后都隐藏着创作者对社会的反思。这些画作就像人类文明的寓言，等待观众们一一发掘。
群展 – 记忆、戏谑与意识流
日期：即日起至3月16日
时间：上午11时至下午7时
地点：当代唐人艺术中心 中环皇后大道中80号 H Queen’s 10楼
圖片來源及了解更多：當代唐人藝術中心
