เมื่อพูดถึงรูปแบบการวาดของจีน คงมีคนทุกคนคิดถึงภาพสีน้ำเข้ม แต่ทุกคนรู้หรือไม่ว่าภาพสีหินก็เกิดก่อนภาพสีน้ำเข้มหรือไม่? ในช่วงเร็วๆนี้ สมาคมศิลปะภาพสีหินฮ่องกงจัดนิทรรศการ “เกิดใหม่จากโบราณ – นิทรรศการภาพสีหิน” โดยแสดงผลงานของศิลปินกว่า 30 คนจากจีนและฮ่องกง เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจลึกลงเกี่ยวกับความเป็นธรรมชาติของการศิลปะภาพสีหินและความงดงามที่เป็นเอกลักษณ์ของมัน
ภูเขาทาสีในประเทศจีนมีประวัติศาสตร์ยาวนาน ตั้งแต่ยุคราชวงศ์เหนือ-ใต้ และสมัยสุย-ตัง คนได้ใช้ภูเขาทาสีในการวาดเรื่องศาสนาและตกแต่งสถาปัตยกรรม เช่น ภาพเขียนบนผนังในกุตซู ซึ่งอยู่ที่เส้นแดนซีนเจียง และภาพเขียนบนผนังในดุนตงเที่ยง และในช่วงยุคสุย-ตัง ภูเขาทาสีได้ถูกนำไปสู่ญี่ปุ่น และเปลี่ยนแปลงเป็นศิลปะญี่ปุ่นที่เราเห็นในปัจจุบัน ภูเขาทาสีมี “ความรู้สึกของวัสดุ” และ “ความรู้สึกของสี” เป็นวัสดุที่มีความยืดหยุ่นสูงมาก
“หิน” หมายถึงละเอียดของหินธรรมชาติ ขนาดของเม็ดหินไม่เท่ากัน มีความสว่างที่แตกต่างกัน ความละเอียด ลักษณะ สามารถสะสมความตึงเครียดที่หนาแน่น และมีลักษณะที่ส่องแสง “สี” หมายถึงสีของแร่ธรรมชาติ มีกว่า 200 สี มีบางสีที่กำลังจะสูญหายเนื่องจากความหายากของแร่ ด้วยเหตุนี้ หินสีมีสีธรรมชาติของสาร และแร่หินสีจะสอดคล้องกับสภาพแวดล้อมต่าง ๆ ดังนั้น “ภาพหินสี” ถูกพูดถึงว่าเป็น “งานศิลปะที่หายใจ”
ศิลปินที่เข้าร่วมนี้รวมถึง: ประธานสมาคมศิลปะหินสีฮ่องกง โดย จอง ได้ฟู, รองประธาน จู จิวเฮ, และศิลปินชื่อดังที่มีผลงานที่สำคัญในวงการศิลปะภาพสัมพันธ์ของฮ่องกง เช่น เฉิน อุ่ยจง, กวน เวยบัง, หลิว เสี่ยวคัง, เซีย เยนอัน ฯลฯ ในแต่ละสาขาของพวกเขาได้สำรวจความยืดหยุ่นของหินสีในศิลปะของตนเอง
สำหรับคุณที่สนใจศิลปะท้องถิ่นเช่นนี้ คุณอาจลองมาสัมผัสความเป็นเอกลักษณ์ของการระบายสีบนหินเองดูบ้างครับ/ค่ะ
「เส้นสายโบราณแบบใหม่ – นิทรรศการภาพวาดหิน」
วันที่: 27 กันยายน – 12 ตุลาคม 2022 (ปิดทุกวันอาทิตย์และวันหยุดสาธารณะ)
เวลา: 10:00 – 19:00 น.
สถานที่: หอประชุมศิลปวัฒนธรรมและสื่อสารมวลชน มหาวิทยาลัยบิพทอส์ ห้องนิทรรศการคุมิงกวน
