رغم أنه يمكن أن نرى أحيانًا أعمال فنية للرسامين الكلاسيكيين في دور المزاد أو المتاحف ، إلا أن عروض المعارض المستقلة التي تعرض أعمال فنان واحد هي نادرة. تقدم غاغوسيان أحدث معرض للفنان الإنطباعي الكبير بيير أوغست رينوار (Pierre-Auguste Renoir) ، حيث يعرض تسعة أعمال رائعة قام الفنان بإنشائها من عام 1870 إلى 1910 ، تغطي لوحات المناظر الطبيعية الإنطباعية وأعمال الشخصيات النسائية ، لإسعاد عشاق الفن في هونغ كونغ!
رينوار كان رائدًا في الانطباعية وشخصية مهمة، حيث أثر بشكل كبير وقاد حركة الانطباعية من التقليدية التي تركزت في الاستوديو إلى حركة فنية تركز على الحياة الحديثة في باريس والمناطق المحيطة بها. قام الفنانون الانطباعيون الرئيسيون الذين عملوا في الخارج بتوثيق تجاربهم الحسية من خلال الفرشاة، حيث استخدموا اللون الغني واللمسات الدقيقة لالتقاط تأثيرات الضوء العابرة.
في مسيرته الإبداعية، كانت المرأة دائمًا موضوعًا مفضلًا لرينوار، حيث قام بتصوير المرأة الأنيقة في باريس بأسلوب الانطباعية، وفي سنواته الأخيرة قام أيضًا بتصوير الرجال والنساء في المنزل والبيئة الطبيعية. ابتداءً من الثمانينات من القرن التاسع عشر، تأثر رينوار بالماجستير الكلاسيكي (خاصة رافائيل وروبنز)، وقام بتغيير أسلوبه في الرسم، حيث بدأ في إنشاء لوحات للمرأة بخطوط دقيقة وأشكال أنسيابية وتكوينات ثلاثية الأبعاد. فيما بعد، حاول أيضًا استخدام أسلوب الرسم الكلاسيكي للشخصيات، مع تجميع ألوان الانطباعية الزاهية واللمسات الفنية السريعة، ليبتكر نمطًا جديدًا تمامًا من التمثيل الواقعي، يعبر عن الألوان الحديثة المبتكرة التي تثير الحواس.
“بورد دو سين في أرجونتوي” (Bords de Seine à Argenteuil، حوالي عام 1881 إلى عام 1882) يصور موقعًا للإبداع المفضل لفنان الانطباعية في بلدة صغيرة قرب باريس. يندمج شخصان أنيقان على ضفاف نهر السين في تكوين حيوي مكون من قارب صغير وجسر وسحب وماء النهر. “حديقة الاختبار في الجزائر” (Le Jardin d’essai à Alger، عام 1881) يصور رحلة رينوار إلى الجزائر، حيث يصور حديقة نباتية محلية مع أوراق النخيل وضوء الشمس المشرق وظلال الأشجار المتناثرة وممرات المشاة المتجولة.
“المرأة الجالسة” (فام أسيت، تقريبًا عام 1879) هو عمل رينوار البارز الذي استخدم فيه الألوان الباستيلية، والتي تجعل الشخصيات تتحرك على الورق بحيوية. في “فتاة صغيرة على خلفية زرقاء” (بورتريه دو فيليت سور فون بلو، تقريبًا عام 1890)، قام بتصوير رأس الشخصية بخطوط سلسة ومتدفقة، وأظهر تغيرات دقيقة في الألوان البنية الحمراء للشعر، بينما استخدم لمسات فضفاضة باللون الأبيض والأزرق والوردي لرسم تجاعيد الفستان.
وفي “امرأة ترتدي قلادة من اللؤلؤ” (Femme au collier de perles، تقريبًا عام 1990) ، الألوان الزاهية والملابس على الرجال والنساء تذكرنا بأعمال فناني العصر الروكوكو مثل فرانسوا بوشيه (François Boucher) وجان هونوري فراجونار (Jean-Honoré Fragonard) وغيرهم ، والذين أبهروا الناس بتجاربهم المدهشة في التصميم والألوان.
“فتاة شابة ترتدي ملابس شرقية أمام طاولة شاي” (رسمت بين عامي 1909 و 1910) تصور فتاة شابة في منزلها، حيث يؤكد الرسام الهدوء في المشهد بلمسة فنية ناعمة وألوان زاهية. ترتدي الشخصية ملابس عادية وتتخذ وضعًا جيدًا أمام طاولة الشاي المطلية بالذهب، وتتناغم براعة زهرة الورد على شعرها مع الألوان الدافئة على جسمها.
“المرأة العارية تمسح نفسها” (Nu s’essuyant، 1912) هو تحفة فنية للرسم العاري في فترة متأخرة من رينوار، حيث يصور بلطف وبثقة امرأة تستحم في بيئة حقل خيالية. تتميز اللمسات الرقيقة للرسم العاري بنعومة وثقة، وتتناقض مع منحنيات الخلفية الساطعة والناعمة، مما يخلق تناغمًا أنيقًا ينبعث منه جو الحديقة الجميلة.
⽪耶 ‧ 奧古斯特 ‧ 雷諾瓦
تاريخ: من الآن وحتى 7 يناير 2023
الوقت: من الساعة 11 صباحًا حتى الساعة 7 مساءًا
العنوان: الطابق 7، بناية بيدو، شارع بيدو المركزي، هونج كونج
المصدر ومعرفة المزيد: غاغوسيان