ولد الفنان وليام كينتريدج في جنوب أفريقيا وعمل ككاتب ومخرج ومصمم مسرحي ومصمم دمى وممثل. بعد بلوغه سن الثلاثين، بدأ في دمج طموحاته المسرحية في اهتمامه الجديد بالرسم والإبداع الفني. على مدى عقود من الإبداع، لم يعد مقيدًا بأنواع وسائل الإعلام، بل بدأ في فهم العالم وإعادة صياغة مجموعة متنوعة من القصص التاريخية من خلال أفلامه وعروضه ومسرحياته ورسوماته ونحته ولوحاته الزيتية والطباعة.
3 月期間، سيكون للجمهور الفرصة لرؤية هذا الفنان الموهوب في معرضه الشخصي الأول في هونغ كونغ “ثقل الدموع” في Hauser & Wirth. يأتي عنوان المعرض من عمل جديد بنفس الاسم، حيث تتكون لوحة الثلاثية التي يبلغ عرضها 6 أمتار من خلفية تتكون من خريطة إفريقيا ووثائق تاريخية، مع تواجد شخصيات مظللة تتقدم في صفوفها. عبارة “ثقل الدموع” كانت تظهر بشكل متكرر في أعمال كينتريدج، وتتكرر وتتطور باستمرار.
右：《梯馬》William Kentridge 2021 Wood 150 x 155 x 78 cm © William Kentridge
تمثال الظلال في لوحة “كوليوني” يصور حاكم فينيسيا وجندي مأجور في القرن الخامس عشر. تعكس صورة الفارس بوضوح تصوره للبطل الذكوري – فقط من خلال وضع الرجل على ظهر الحصان ووضع قاعدة تحته يمكن عرض بريق وعظمة الرجل – بالإضافة إلى انهيار وتدهور هذه التماثيل التذكارية في وقت لاحق.
وقد تم تجميع “السلم” من مواد خشبية، وهو ليس فقط تبسيطًا للشكل، بل كما في تابلوه “كوليوني”، يطرح صورة الفارس تساؤلات حول البطولة.
إحدى التماثيل هي تكبير تفسيري لعمل “الخط العشبي” الذي يتضمن 40 تمثالًا صغيرًا من البرونز. تتكون هذه الرموز معًا لتشكل مخزونًا ثلاثي الأبعاد لأعمال الفنان. في البداية ، ظهرت هذه الصور على شكل خطوط قلم الحبر والورق المقصوص على صفحات القاموس. قام الفنان بتحويل صور الأحرف والرموز إلى تماثيل ، مستكشفًا ترتيبات مختلفة وعلاقات تدريجية على الرفوف.
أعمال الفن المرئي “النبية” التي تم إنشاؤها في عام 2020 تجمع بين العديد من الشخصيات والرموز والعبارات التي تمتد عبر المعرض، حيث تتلألأ في صفحات الكتب المقلوبة وتصاحبها مقطوعات موسيقية قوية. تظهر صورة العامل مرة أخرى باستخدام تقنية الطباعة الزرقاء. تتخللها نمط الأشجار، والنبية الراقصة، والصفحات الممسوحة، والأدوات المنزلية، والرموز الاجتماعية، مع تشابك أوراق الشجر المرسومة يدويًا. يستمد الفيلم نصه من نصوص أوبرا، بما في ذلك قصائد تم تكييفها من أمثال أفريقية، بالإضافة إلى الحوارات المكتوبة خصيصًا للأوبرا.
“سيكون الفجر ليس مرة واحدة”، “كل شيء مختلف عن التصور”، “أين أملنا؟”، “لن ترى تلك المدينة أبدًا” – تظهر هذه الجمل ثم تختفي، كما لو كانت نبوءة تجيب على أسئلتنا.
قد يرغب الجميع في زيارة المعرض ورؤية كيف قام الفنان بدمج تجاربه الشخصية ومعرفته بالتاريخ لتحويلها إلى أعمال فنية متعددة الوسائط تحمل قصصًا فريدة.
المصدر الصورة ولمزيد من المعلومات: هاوزر ويرث
